Рисуване

Листата е черешата отгоре на вашите пейзажни картини

Листата е черешата отгоре на вашите пейзажни картини

Смърч си пейзажни картини

Независимо от сезона, добавянето на зелени ефекти може да изведе вашите пейзажни картини до следващото ниво на успех. А що се отнася до сезонната зеленина, всичко ми харесва. В еднаква степен съм въвлечена от оживената зеленина на пролетната и лятната зеленина, както и с богатите портокали, златисти и кафяви есента и началото на зимата.

Въпреки че усъвършенстването на цветовете на сезонната зеленина, която се опитвате да изобразите в картина, може да бъде обезсърчително, не се притеснявайте вече, художници! По-долу Алберт Хандел демонстрира стъпка по стъпка как точно да добавите някоя свежа, пищна зеленина към вашите пейзажни картини.


Пъпване на зеленина

Повечето от моите студенти, след като започнат пейзажна живопис, ще продължат да носят и продължават, в опит да изкарат художественото произведение до финала. Моят начин на работа е по-прост.

Фоновите части на блока, боядисани смело, прозрачно и без подробности, оставям на мира. Частите на предния план на блока, които след това са боядисани непрозрачно, засилвам малко, но избягвайте преумора.

Тогава ще събера двете области заедно с трептене на зеленина, създавайки интригуващи ритми и детайли, докато разрешавам картината.

Следващата демонстрация на пейзажна живопис обяснява как прилагам този метод към пролетна или лятна сцена. За есенните и зимните пейзажи третирам клонки и тънки клони по същия начин, както аз правя и зеленина. (Виж Вечерното сияние на Двореца Авеню, Санта Фе, по-горе.)

1. Установете състава на пейзажната живопис

Първо блокирах във всички области на лененото платно, установявайки дизайна и композицията на картината. Забележете как непрозрачните форми на скалите и дървото се открояват от прозрачните, изтъркани по-тъмни цветове на фона.

Разнообразих цветовете на фона с комбинация от ултрамариново синьо, изгоряла сиена и виридианско зелено. Нанесох ги само с едно докосване на Gamblin Gamsol върху четката, която леко разреди цветовете.

След това изтърках смесите върху платното, като основно „почистих“ цвета от четките си. Цветовете изсъхват бързо с прозрачно, светещо качество - в рязък контраст с по-непрозрачното нанасяне на боя на преден план.

Ако рисувате тези цветове на фона на бяла повърхност, те отначало ще изглеждат много тъмни. Но ако ги търкате, както описах, те ще отслабят, ставайки прозрачни и светещи.

Лесно можете да видите, че цветовете на фона са по-зелени и сини над скалите. Цветовете под скалите са по-топли и по-червени.

2. Добавете зеленина към пейзажната живопис

С създадения състав укрепих централните скали и дървото с непрозрачни апликации на боя. В противен случай оставих композицията сама. Завърших с двете големи контрастни области, преден план и фон.

В този момент бях нарисувал скалите, рисувани непрозрачно, а фонът прозрачно. Как бих могъл да се оженя за тези две драматично различни области, без да ги подправям до смърт?

Отговорът е въвеждането на трети елемент: зеленина. Деликатната зеленина е всичко необходимо за обединяване на двете големи, контрастни зони. Мисля за това като флейта, която свързва различните драматични теми на една симфония.

Имайки това предвид, използвах топли и хладни зелени, нанесени с нож за палитра, за да симулирам трептене на листа. Листата танцува със собствен живот и ритъм. Когато нанасям листната маса по този начин и я оставям на мира, избягвам да омаловажавам и отслабвам картината.

.

2а. По-близък поглед

По-горе е увеличен детайл от зеленината в моята пейзажна живопис. Можете да видите колко прозрачно рисувах фона. Това създава усещане за пространство и атмосфера.

Можете също така да усетите трептенето на зеленината, което прилагах с различен натиск на нож за палитра. Започнах със среден тон, прохладни зелени, като променях цвета леко.

След това последвах с по-леки, топли зеленини, поставени пестеливо отгоре като финални щрихи. Въпреки че рисувах интуитивно, имах предвид движение от горната дясна към долната лява. Внимавах също да не добавя твърде много зеленина, което ще отслаби картината.

3. Довършване на пейзажната боя

Добавих няколко щрихи към околните скали и дърво, но все пак оставих прозрачния фон сам. Завършването на картината беше основно продължение на боядисването на зеленината.

Внимавах да не прекалявам. Този трептящ елемент не само се откроява като отделен елемент, но и се омъжва за двете големи контрастни области с прозрачен фон и непрозрачен преден план. Това разрешава парчето без допълнително подправяне.

Съвет за бързо падане на зеленина: Ако сте готови да разбиете сияещите си червени, оранжеви и златни палитри и да работите върху есенни пейзажи? Тази интерактивна карта ви казва кога можете да очаквате да видите най-добрата есенна зеленина тази година - идеална за някои сезонни вдъхновения за пейзажна живопис.

Тази статия за пейзажна живопис на Алберт Хендел се появи за първи път в броя на ноември 2017 г. насписание, Искате повече художествени инструкции, прозрения и интервюта? Не пропускайте нито един брой. Абонирайте се тук


Боя реалистична текстура на дървесна кора

Сега, когато знаете как да рисувате зеленина, фино настройте уменията си за рисуване на текстура! В тази бърза видео инструкция, постигнатият художник Йоханес Влотуис демонстрира прости техники за рисуване на реалистична кора на дърво. Наслади се!


Гледай видеото: Натура - Как да отглеждаме здрави череши? (Юли 2021).