Рисуване

Как да използвате текстура в портрета за мощни резултати

Как да използвате текстура в портрета за мощни резултати

Защо трябва да добавяте текстура към вашия портрет

За един художник текстурата означава много повече от усещане, породено от докосването до нещо физическо. Тя може да разкаже история и да накара нещо двуизмерно да изглежда триизмерно. Може да се прилага, установена чрез избор на хартия, надраска се на повърхността и се надгражда, слой след слой. Възможностите за текстура в изкуството са практически безгранични.

Нещо повече, текстурата може да се използва и като инструмент, за да предизвика известна емоция от зрителя. Това е особено вярно, когато се използва в жанр на изкуството като портрет. Текстурата може да спомогне за улавяне на поглед върху настроението, личността и мислите на обекта, като същевременно помага за това зрителят да се почувства по определен начин.

За да ви вдъхновим да включите повече текстура във вашето изкуство, ето 10 забележителни портрета с блестящи текстурни елементи от художници, представени в Удари на гения 8, Наслади се!

Уловени в момента

На семейна ваканция направих снимка на сина ми. Това беше късметлия момент: очите му бяха много по-разказващи, отколкото позиращи усмивки. Целях да изобразя интензивността на погледа му, погледа на юношеството, видян в замислеността и съзерцанието на този момент.

Цветният рисуване с молив изисква използването на гладка хартия. Тук се отклонявам от нормата и вместо това рисувам върху пастелна хартия. Незапълнените пространства на цветната, леко текстурирана хартия се смесват оптически с цветните моливи, разкривайки текстурата на кожата и косата.

Работя върху детайли с много остри моливи на Caran d'Ache Pablo и засенчвам всичко останало, използвайки меки, постоянни светила на Caran d'Ache и някои светлинни премиерни присмаколори.

- Вероника Уинтърс

Твърди линии, Трудни времена

Колкото повече опознавах зет си, кариерен боен войник, толкова повече бях принуден да направя неговия портрет. Пътувах до Тексас за официално заседание, където успях да контролирам позата, осветлението и настроението.

След като избрах желаната поза от фотосесията, бях развълнуван от предизвикателството да превърна текстурите и крипсисите (т.е., камуфлажен модел) на униформата си, и да се надявам да уловя тежките години, осеяни по лицето му и резониращи от погледа му. Отне ми три месеца, за да завърша рендеринг и моделиране.

Преходните стойности на повърхностните текстури бяха постигнати с помощта на моливи на дървени въглища и прах от дървени въглища на General, нанесени с пънове и тортилони.

- Кларк Луис Гусин

Внасяне на идея в живот

Тази рисунка започна живота като идея за маслена картина, след това разви собствената си достоверност, така че аз се затичах с нея. Темата е стар приятел и известен художник, Питър Уайлман. Чувствах, че е важно да отразявам неговия характер чрез текстурата и пейзажа на лицето му, засегнати от светлина от близкия прозорец.

Разработих основната рисунка от собствените си фотографски проучвания, рисувайки с Derwent Burnt Carmine и бяло, след което въведох топлите и прохладни полутонове от двете страни на лицето му с Luminance Burnt Sienna, заедно с щипки и сиви.

- Дейвид Сандел

Изтриване на неразположение

Използването на референтни снимки ми позволи достатъчно време за експериментиране с този портрет. Чувствайки се недоволен от първоначалните си резултати, хванах ластик Prismacolor Magic Rub и направих произволни удари с ръба му.

Когато отстъпих назад, видях, че еластичните следи са рамкирали лицето, което бях вдъхновено да усъвършенствам допълнително. Съпоставянето на разхлабения текстурен фон и плътно отпечатаната визия носи повишено емоционално качество на това парче и оставя място за въображението на зрителя.

- Дженифър Роу

Творческа експериментация

Направих този портрет на нюйоркския модел Кевин като един вид творчески експеримент. Първо, рисувах Кевин от живота, използвайки монохроматична палитра от Terra Rosa и Venetian Red, и двете от Vasari, върху панел със сив тон.

След това снимах и картината, и Кевин в черно и бяло. И накрая създадох тази рисунка от тези източници. Първоначалното ми намерение беше първо да придобия солидно структурно разбиране на моята тема, а след това да се надявам, че тя ще се преведе в солидно парче.

- Крис страница

Потънал в мисли

Мисли представя партньора и възпитателя на майка ми повече от 20 години. Появата му често ми напомня на философи или библейски герои и точно така исках да го изобразя в този портрет.

Работейки от фотографията, мога да улавя мимолетни моменти и изрази. Използвах комбинация от мек пастел и молив в двата етапа на подчертаване и финален рисуване, като добавих акценти и текстура на косата и кожата с шпакловъчен каучук, стираща гума и няколко щрихи от бял пастелен молив. Просто намекна за определени области, за да не го преуморявам и да не загубя жизнеността.

- Катрин Крийни

Мощност на хартията

Това е част от серия за рисуване на мои приятели и познати. Фоновият шум е отстранен, за да привлече вниманието към формата и текстурата. В тези тихи рисунки се съсредоточавам върху моите теми и изследвам трогателната човечност от ежедневието.

Текстурата на хартията подчертава начертаната текстура. Гладките участъци като кожата на Лори са съчетани с по-свободни удари в косата и пуловер. Предпочитам да работя от живота, но също така използвам референтни снимки. Намирам предварителни скици от живота, които са от съществено значение за поддържането на работата ми да изглежда свежа.

- Марни Уайт

Разходка в обувките на някой друг

Разхождайки се в центъра на Хюстън, Тексас, попаднах на мъж с разкъсано облекло, кацнал на бетонна пейка с голяма чанта за дрехи до него. Линиите в лицето му разказаха хиляди истории. Той ме гледаше с нежни очи, така че аз се приближих до него. След дълъг разговор за живота му, поисках разрешение да го снимам за моя Серия Лица на човечеството.

Започнах рисунката с очите - единственият най-важен детайл за предаване на емоция. Гел писалката добави дълбочина към брадата и подчертава нишката в плетената му шапка. Оставих фона просто да представя как обкръжението му е незначително в сравнение с неговите собствени физически изисквания, за да оцелее.

- Уенди Лайн

Мислене извън кутията

Отбранителни механизми е от скорошна серия, в която насочих фокуса си към студентите си по анимация. Тази уникална субкултура контрастира с традиционните обществени норми. Контрастните текстури след това се превръщат във визуална метафора за тази характеристика на гледача.

Овалният формат се унифицира, тъй като повтаря овалите в изображението, но контрастира с факта, че ситерът не е обичайният обект на овален формат. Дори пространството над фигурата беше умишлено, което предполагаше, че темата не се вписва в нашата референтна рамка.

- Марк А Ханаван

Виждайки душата

Рисувайки портрети от живота, аз се стремя да изобразя нашето споделено човечество. Започвам без предварителна представа за готовия портрет.

Взаимодействие на случайни белези, текстурни щрихи и празни пространства пуска зрителя вътре - с намерението да разкрие поглед на душата. Харесвам Mylar, защото е възприемчив към различни видове удари, без да диктува някакви свои текстури.

- Нина Ашраф Асми


Как добавяте текстура към изкуството си? Кажете ни в коментарите!

И, ако се радвате на излизането на Удари на гения 9, което е свързано с творчески открития, предварително поръчайте своето копие тук.


Гледай видеото: DIY Morning Routine - 25 Life HACKS to Get Ready Fast for BACK TO SCHOOL! (Септември 2021).