Как да започнем

Всичко за основите на рисуването

Всичко за основите на рисуването

Художник се нуждае от всичко - от техники за рисуване до идеи за рисуване

Овладяването на изкуството на рисуването може да отнеме цял живот, защото има толкова много уроци по рисуване, които трябва да се научат. От основополагащи знания за рисуване стъпка по стъпка до всички различни видове рисунки, които ще се изследват - линейно рисуване, контурно рисуване, рисуване с жестове, рисуване на фигури и други - животът на рисуването е един, който може да бъде зает и невероятно разнообразен.

Но има основи за рисуване, които чертожникът почти винаги изследва. Ето защо вземането на уроци по рисуване върху форми е толкова разпространено и популярно. Как да нарисувате куб, как да нарисувате сфера, как да нарисувате цилиндър - това са основните градивни елементи, които позволяват на художниците да научат какво им е необходимо за рисуване на линия, засенчване и завъртане на формата, за да създадат по-сложни и виртуозни рисунки с напредването на техните умения.

Най-важното от всички съвети за рисуване е просто - нарисувайте! Направете го ежедневна част от вашата художествена практика. Проучете историческите майстори на рисуване от миналото; носете със себе си скица, колкото е възможно повече, за да запишете собствените си прости скици за рисуване; изучете по-сложни занимания по рисуване като анатомия, метод на размер на гледката и рисуване с жестове.

Всички тези комбинирани ще ви дадат основа за рисуване на основите и ключовете, за да ги превърнете в набор от умения, без които не трябва да бъде нито един успешен художник, което ви позволява да рисувате компетентно и уверено до края на кариерата си.

Вземете безплатна електронна книга за техники за рисуване! БЕЗПЛАТНО и изключително за абонатите на Daily Daily eNewsletter. Въведете имейла си в полето по-долу, за да получите безплатната си електронна книга плюс eNewsletters за съвети за рисуване и други!

[fw-capture-inline кампания = ”RCLP-основания за потвърждение-чертеж” благодаря = “Благодаря за изтеглянето!” интерес = „Art” предложение = ”/ wp-content / uploads / pdfs / Рисуване-Основи_free-начинаещ-рисуване-техники.pdf”]

Линия на контурни линии

Линиите на контура са полезни, за да посочите ръба на формуляр в чертеж на линия. В действителност не виждаме линия, маркираща ръба на лицето на модела. Ние просто виждаме къде формата се извива от гледката. Начертаването на плътна линия на ръба на елементите предполага форми, а не форми - чертожникът трябва да се погрижи да подскаже останалите равнини, които не се виждат от гледната точка на зрителя. Плюс това просто концентрирането върху контурните линии може да разсее художника от важната задача да изобрази жеста на модела, който обикновено се излъчва от интериора на фигура. По тази и по други практически причини обработката на ръбовете на художника е от голямо значение, ако рисунката трябва да бъде убедителна.

Кривите са трудно прецизно изобразени. Много инструктори за рисуване препоръчват да се използват само прави линии за ръбовете, като ги омекотяват в криви, където е необходимо по-късно. Ако смятате, че това е начинаеща патерица, помислете как Рубенс, майстор чертожник, използва този метод.

Краищата вършат голяма част от работата в предполагаема дълбочина. Дебела линия привежда формата напред; Рисунката на Дан Гено ни напомня, че лека, тънка линия показва равнина, която се отдръпва на заден план. Но ръбовете не са само за линии. В повече тонални парчета, по-твърдият ръб и подчертаният контраст между равнините създават форма, по-близка до зрителя, отколкото една с по-мек, по-лек вид. Това е от съществено значение за хвърлените сенки - сянката е най-остра в точката, в която докосва обекта, която я хвърля, и се разпространява, когато сянката се удължава от обекта.

Рисуване на куба - Рисуване на фигурата

В повечето основи на рисуването човешкото тяло може да бъде сведено до основни геометрични обеми. Главата, реброто и тазът са трите основни маси на тялото и те са свързани от гръбначния стълб, който може независимо да се наклони, завърти и наклони. Изгледът отпред, отстрани и отзад на фигурата, изграден като кубчета, илюстрират разнообразието от тези движения. Всяка маса е в различно положение в пространството. Обърнете внимание на въображаемия център, отбелязан върху всяка маса, описващ ориентацията. Много художници намират за полезно да използват куба, за да разберат и да създадат отново сложни форми в природата, както е показано на някои от рисунките на Лука Камбиасо.

Вземете безплатна електронна книга за техники за рисуване! БЕЗПЛАТНО и изключително за абонатите на Daily Daily eNewsletter. Въведете имейла си в полето по-долу, за да получите безплатната си електронна книга плюс eNewsletters за съвети за рисуване и други!

[fw-capture-inline кампания = ”RCLP-основания за потвърждение-чертеж” благодаря = “Благодаря за изтеглянето!” интерес = „Art” предложение = ”/ wp-content / uploads / pdfs / Рисуване-Основи_free-начинаещ-рисуване-техники.pdf”]

Когато си представяме главата, ребрата или таза като кутии, установяваме, че те рядко се виждат при предвидими гледки, но непрекъснато се променят в позициите си в пространството. Илюстрация 1 показва серия от правоъгълни кубчета, представени като глава, хвърлена в различни перспективи. В централния и средния ред кубът е наклонен и обърнат и всичките им съответни позиции изглежда изчезват към истински хоризонт - тоест всички линии изчезват спрямо нивото на очите на зрителя. Външните редове показват кубчето наклонено, обърнато и наклонено, което означава, че всички линии изчезват до фалшив хоризонт - те вече не изчезват до нивото на очите. Това най-често се случва при рисуване на главата. Обърнете внимание на оста на главата, която ориентира нейното положение в пространството. Оста е въображаем прът, минаващ през средния център на масата.

Доброто рисуване изисква развиване на способността за изобразяване на каквото и да е, така че да изглежда структурно правилно и изкривено. Досега най-добрият метод за научаване на рисуването е да рисувате действителни предмети от живота, а не да копирате репродукции или снимки. Майсторството идва чрез постоянно практикуване на техники за рисуване и умения. Продължавайте да подхранвате креативността си, докато работите върху по-официалните упражнения. В дългосрочен изглед те ще си помогнат един на друг.

–Джон деМартин

Създаване на изкуство според мотото на Леонардо да Винчи

Наляво: Kem, детайл, 2004 г., 48 х 24, платно с масло. Дясно: Ръце №1, 2011 г., 24 х 24, платно с масло.
Не твърдя, че нито една картина е по-добра, но без да рисувам фигурата си
практика между 2004 и 2011 г. Не бих могъл да рисувам по-новата картина.

Малко съвпадение и бих твърдял, че никой не надмина, гениалността на Да Винчи. Но самият Да Винчи може би не го е виждал по този начин. Говори се, че неговото мото е било Остинато Ригоре, Това означава нещо като „постоянна строгост“. Да Винчи неуморно преследваше изкуството си - от движещи се чертежи до проекти за невероятни изобретения и не позволяваше никаква пречка или предизвикателство да го възпира.

Да, има такова нещо като талант. Там по света има блудници. Но моливът и четката крият континенти на сложност. Блудник може да вземе или един, и да направи страхотна картина или да нарисува красива рисунка при първия опит. Но за да се създаде живот - да се създаде голяма работа, може би да се промени света, както направи Да Винчи - е необходима упорита строгост.

Красотата и истината са хубави неща и живеят на висока планина. Понякога в мечтите за талант и блудство ние летим нагоре и ги докосваме. Но само като се изкачваме по малко всеки ден, можем да се надяваме да си направим дом и да споделим компанията им за продължителен период от време. Някои хора са родени с талант, но никой не се ражда с умение. Умението е овладяването на материали и техники, усвояването на основите на вашата форма на изкуство и няма начин да стигнете до това ниво на опит, освен като практикувате, като проявите постоянна строгост.

- Даниел Мейдман


Гледай видеото: Learn Python - Full Course for Beginners Tutorial (Юли 2021).