Рисуване

2 клавиша за отключване на инерцията ви

2 клавиша за отключване на инерцията ви

Пастелна пейзажна мощност!

Да се ​​занимавам с творчеството ми е забавно и въпреки това може да бъде и стресиращо! Отделям време и съм голям почитател на „творческия изблик“, в който създавам ситуация на натиск във времето, за да направя картина или да направя поредица от скици, но ако нямам фокус, тема или подкана за да имате предвид, не получавам абсолютно нищо. Но когато имам подкана, а днес е пастелен пейзаж, мога да отида, да отида! Вземам waaaaaaay там и създавам като къща в огън.

Ето два решаващи начина да отключите инерцията си с пастелна пейзажна живопис. Тя включва ключово и разнообразно правене на марки, както и експериментиране и мисля, че те вървят ръка за ръка, поради което ги говоря заедно.

Ако обичате пастел и искате повече по темата от топ инструктор, работещ точно в това сладко място на пастелния пейзаж, Пейзажна живопис в пастел: цвят на есента Изтегляне на видео. с Liz Haywood-Sullivan е това, което препоръчваме за вас. Наслади се!

Кортни

# 1 Изработка на разнообразни марки

Искате видими щрихи от пастел, за да настроите картината си в движение. Дега беше господар на това. Всички импресионисти наистина бяха, защото прилагаха пастел по най-различни начини. Дега от време на време се смесваше, за да постигне деликатни ефекти, но обикновено той нанасяше пастели с чисти щрихи с начупен цвят чрез излюпване, кръстосване и припокриване на широки жестови пръчици. Той често използваше фиксиращи средства, за да създава слоеве от пастели и не се плашеше да експериментира с комбинирането на пастел с други медии, за да създаде уникални ефекти.

Специално в пастелната пейзажна живопис разделете области (небе, земя, хвърли сенки на тези места) на маси, които могат да бъдат представени с различна маркировка. След това вземете всеки от тези елементи и наистина разнообразете ударите си във всеки от тях, така че повърхността ви да изглежда интензивно жива.

# 2 Експериментиране

Често в пастелни пейзажни произведения парчетата от композицията могат да започнат да се разединяват. Земята, небето и дърветата сякаш седят отделно. Това често е така, защото сме склонни да слагаме щори, докато работим и не обикаляме с другите елементи достатъчно често. Експериментирането с цвят и форми е чудесен начин да преодолеете области от композицията си, които се чувстват твърде далеч една от друга, визуално казано.

Препоръчвам да държите лист за криволиче до мен, докато работя, така че ако направя удар и ме накара да седна и да обърна внимание, ще го изпробвам на скреч лист и ще видя дали може да използва моите визуализации, когато се обърна обратно към по-официалната ми работа.

Експериментирането също е вашето решение прикрито! Така че, ако ударите стена, започнете да играете! Ще се натъкнете на нещо, което ви насочва в нова посока и ви прекарва през тази стена, за да можете да покажете уникалния си потенциал чрез изкуството си.


Гледай видеото: АПОЛЛОН 18 Apollo 18. ФИЛЬМ УЖАСОВ (Октомври 2021).