Рисуване

Освободете изкуството си от предвидимост

Освободете изкуството си от предвидимост

Dirk Hagners изображение на умиращи слънчогледи
спечели награда за избор на жури в
Конкурсът Blossom Art of Flowers през 2007 г.

Художник затваря вратата за вдъхновение и творчески възможности, когато той или тя се оттегли от изследването на темата, тъй като изглежда не може да се каже нещо ново. Боядисването на цветя или плодове може да изглежда, че водят предвидими пътеки, но винаги има друг път, който трябва да се проучи, особено като се има предвид, че това, което художник носи на картината - а не непременно самата тема - често е това, което прави художественото произведение интересно или забележително.

Пикасо, Кийт Харинг и Джули Хефернан са само няколко значими художници със силно развита гледна точка, които са изобразили или включили смиреното цвете в работата си някъде по линията. По същия начин роденият в Германия, калифорнийски производител на печат Дирк Хагнер реши да експериментира с цветя само в шепа парчета преди няколко години и той представи парче на конкурса Blossom Art of Flowers, който е един от най-големите флорални състезания по изобразително изкуство в света.

Хагнер потърси нетрадиционно
изображения на цветя, когато той реши
експериментирайте с предмета.

„Никога преди не съм правил рисуване на цветя, но работата ми е свързана с миналото, а флоралните картини - заедно с голи изследвания, натюрморти - са гиганти на западното изкуство“, казва Хагнер. „Бях в добра компания и когато правите нещо, което е в съзвучие с толкова дълга история - това е много полезно.“

Художникът донесе свой собствен артистичен
чувствителност към неговите цветни изображения,
и намери смисъл в тях,
точно както в другите му произведения.

Но за Хагнер конвенционалните изображения на красотата на цветята бяха неудачни. „Картините с цветя винаги изглеждаха много традиционни“, казва той. „Виждах ги в музеи като дете - те бяха част от възпитанието ми. Хората винаги реагират много положително на тях и смятат, че са красиви. " Но художникът искаше да преследва темата по такъв начин, че визуалният троп да стане по-смислен и по-малко „красив“. Той избра да изобрази цветя покрай техните прайдове, като напръскани, изсъхнали и пожълтели слънчогледи и червени лилии със стъбла, толкова слаби, че цъфтежите им спускат главата надолу по страните на контейнера им.

„Не беше толкова конвенционално и въпреки това говори с определена красота - на факта, че животът прави място за нов живот“, казва Хагнер. Неговото участие в конкурса Blossoms бе признато с награда за избор на Juror, получи парична награда и, когато творбата беше изложена, беше избрана да стане част от постоянната колекция на Фестивала на изкуствата в Лагуна Бийч, Калифорния.

Привлечени към много различни видове теми,
Хагнер произведе само няколко картини с цветя
но казва, че са го възнаграждавали за него.

Хагнер подхожда към цветята като тема, която може да бъде ободрена от собствената му художествена чувствителност, подобно на това, което художниците правят от стотици години. Той намери смисъл в творбата и успя да го направи също толкова интересен и завладяващ за зрители, съдии, уредници и колеги художници. Постъпването по същия начин означава усъвършенстване на техническите ви умения и създаване на собствен творчески подход.

Artist Daily е ресурс, който да ви помогне да стигнете до там. В момента ресурсът, с който работя, е DVD на Клаудия Сеймурс, Натюрморт Цветя, С него успявам да съзерцавам простата красота на цветята, които внасям в изследването, докато научавам много за композицията и правенето на имидж поп. С тези знания се надявам да израсна като художник и да се науча да приемам всякаква тема с автентичност и вярност. Пожелавам същото за вас!


Гледай видеото: ТОПЛИНА - Картини Живопис на Стела Благова (Юли 2021).