Рисуване

Хибридният метод за рисуване и рисуване

Хибридният метод за рисуване и рисуване

Когато ходя пеша или се разхождам в гората, продължителността на вниманието ми наистина е кратка. Прелитам от активност към дейност и от поглед към поглед, просто се опитвам да вляза в него. Поради това пастелната живопис е идеално подходяща за мен, когато искам да създавам изкуство на открито. Мога да работя бързо и да виждам резултатите еднакво бързо, създавайки пейзажи за пастелни рисунки в серия от скици за кратък период от време.

В никакъв случай не съм експерт в пастелите, но е чудесен за рисуване в движение. И имам няколко съвета как да извлечете максимума от средата и опита, ако решите да скицирате и с тях навън.

Пастелни живописни пейзажи: Съвети за успех

Пастелната живопис е нещо като хибрид, съчетаващ методите на рисуване и рисуване. Един от аспектите на рисуването на пастелите, на които наистина бях наблегнал, е използвайки всички налични повърхностни ръбове на пръчката, сякаш беше въглен.

Започвайки с широката страна, покривам простора на повърхността си с широки форми и добавям определение с острия ръб или тъп връх на пастела.

Когато пастелни картини пейзажи, Искам да си дам възможности по време на работа. Техники, като напудряване, се правят най-добре с моята рисуваща повърхност в хоризонтално положение. Преди да се посадя на работа, се опитвам да помисля предварително как ще се справя с това, ако реша, че искам да го направя. Макар че понякога прашенето е усилие в безсмислието в лек ден навън от водата!

Най-важният от всички уроци за рисуване с пастел, които научих - или, нека си го кажем - след много изпитания и грешки, е да използвайте тест лента, За да запазя стойностите верни на всяка работа, започвам с по-голям лист хартия, отколкото въобще възнамерявам да използвам. След това маркирам зона от единия ръб, за да тествам пастелите си, преди да ги използвам.

Това е от решаващо значение, тъй като не използвате палитра с пастели. Тестващата лента е единственото място, на което можете да играете, преди да поставите цвят и маркировки точно върху крайната си повърхност. Правилото с тест лентата е да поставяте цветове един до друг. Ако има отчетлив ръб, имате цветове с различна стойност, така че опитайте отново. Открито от мен правило е, че ми помогна много. По-късно просто отрязах тестващата лента.

Мощната комбинация

Наистина размишлявайки върху това, осъзнавам, че толкова много се наслаждавам на пейзажи с пастелни рисунки, защото съчетават две от любимите ми неща: жив цвят и рисуване - особено когато усещам творческия порив, докато съм навън на страхотно навън.

Пастелите винаги ще бъдат това, до което достигам първо. Ето защо от толкова късно се опитах да работя върху своите композиционни умения и пастелни техники. Видео семинарите на прочутия пастелист Аарон Шуер,Майсторски клас за пастелни рисунки: Композиция за пейзажи и Пастел живопис Майсторски клас: Цвят за пейзажи, наистина ми помогнаха по този път.

Шуер разкрива много от подходите си към работата с цвят и форма и разгражда стъпките на създаването на пастелна картина по разбираем, уникален начин. Гледайте трейлърите на дразнителите и за двете видеоклипове по-долу, за да проникнете надничащи в неговите експертни пастелни съвети и обработка.

Научих толкова много от неговото наставление и бих се радвал някой ден да се срещна с художника. Надявам се и вие да научите много от неговите видеоклипове с инструкции. Наслади се!


Гледай видеото: Рисуване на океан. Рисуване с акрилни бои. Smokini (Юли 2021).