Техники и съвети

Ръководство за художествена хартия, платно и панели: Намерете подходящия субстрат за произведенията си

Ръководство за художествена хартия, платно и панели: Намерете подходящия субстрат за произведенията си

Често чуваме, че когато става дума за създаване на изкуство, е важно да експериментираме. Въпреки че от все сърце съм съгласен с това, от личен опит установих, че е много по-удовлетворяващо и продуктивно да експериментирате с насоки. Обичам например да си играя с различни маркери, химикалки и бои, но е много по-полезно да говоря с някой, който вече е използвал по-голямо разнообразие. Тогава мога да получа поне обща представа за това как се представят доставките, ако те ще ми помогнат да направя изкуството, което искам да създам, и ако си струва да закупите.

Същото се отнася и за повърхностите и затова днес бих искал да споделя с вас статия от Грег Алберт от Magazine.Ще научите всичко, което трябва да знаете за видовете хартия за изкуство, плюс платна и панели. След това можете да приложите тези знания към упражненията и съветите, които ще откриете в Комплект за изследване на повърхността и текстурата.

Вземете безплатно ръководство за рисуване с дървени въглища, графити и моливи Conté, когато се регистрирате за бюлетина ArtistsNetwork за идеи, вдъхновение и инструкции.

[fw-capture-inline кампания = ”RCLP-потвърждение-чертеж на дървени въглища” благодаря = “Благодаря за изтеглянето!” интерес = „Art” предложение = ”http://media2.fwpublications.com/NLS/ARNfreemiums/ArtistsNetwork_CharcoalDrawing_2015.pdf”]

На повърхността: Намерете правилния субстрат в нашия грунд върху художествена хартия, платно и панели.

От Грег Алберт

Когато купувате артикули за изкуство, искате да получите най-добрата стойност за парите си. За да направите най-интелигентния избор, трябва да сте запознати с материалите, които купувате и използвате. Това ръководство ще ви помогне да вземете по-мъдри решения относно повърхността, която рисувате и рисувате - независимо дали е хартия, платно или панели. Нищо не замества знанията, които произтичат от вашия собствен опит, така че си струва да експериментирате с голям асортимент от субстрати, за да разберете какво работи най-добре за вас.

Хартията без съмнение е най-често срещаната и популярна повърхност за работа на художниците. В сравнение с цената на това, което поставяте върху хартията (дървени въглища, графит, мастила, пастели или боя) и използваните от вас инструменти (четки, химикалки или маркери), хартията е сравнително евтина.

Хартията е изработена от растителни влакна, най-често памук или дърво, но също така и от други влакна, като ориз, слама, лен и коноп. Всички естествени материали са обект на разпад във времето, което е важно съображение за художника. Светлината, топлината, влажността и замърсителите допринасят за този процес. Когато търсите хартия, която ще издържи теста на времето, проверете за думите памучен парцал, алфа целулоза или лигнин-безплатно.

Ръчно изработената хартия се прави чрез потапяне на дървена рамка с фин екран (наречен палуба) във вана с пулпа - смес от вода и памук, дървесна каша или други влакна. След изтичане на водата листът от целулоза се отстранява от екрана и се притиска между слоевете филц, за да изсъхне. След това хартията може да бъде обработена по-нататък чрез преминаване през ролки. Един признак на ръчно изработена хартия са краищата на палубата, които са неравномерни или парцаливи.

Машината от хартия се произвежда на машина Fourdrinier или машина с цилиндър. В машина Fourdrinier, конвейерна лента, изработена от телена мрежа, изтегля целулоза през процеса. Непрекъснатият лист се суши и пресова, докато преминава през много валяци и накрая се навива на големи ролки. Машина с цилиндрични форми работи по подобен начин; получените хартии са описани като форми.

Хартиената хартия е по-редовна, гладка и често по-евтина от ръчно изработената хартия. Но качеството на повърхността винаги се определя от използваните екрани. Много документи имат така нареченото покритие, образувано от финия модел на теления екран. Дебелината на хартията също се определя в процеса на производство. Дебелината е посочена като тегло.

ЗАБЕЛЕЖКА: Думата хартия произлиза от папирус, името на растението, чиито влакна древните египтяни са използвали за създаване на повърхност за писане:

  • Хартии на дърво: Тези по-евтини художествени хартии са подходящи за практическа работа в суха среда.
  • Памучен парцал: Тази висококачествена хартия е подходяща за суха среда, водна среда (когато се добавя оразмеряване) или акрил и масло (когато е тежка и грундирана).
  • Хартиени покрития: Тези шлифовани, велурени и шлифовани хартии осигуряват повече зъби и хващат нишките на сухата среда като пастел.

Хартия на дърво:

По-евтината хартия, направена от дървесна каша, е подходяща за работа за еднократна употреба. Когато практикувате своите техники, а не да произвеждате произведение на изкуството, постоянството на хартията не е основна грижа, въпреки че цената може да бъде. Ламарината е отличен избор; е евтин и възприемчив за повечето сухи носители, като графит, въглен, пастели и цветен молив. Не е подходящ обаче за мокри медии. Ламарината не само се закопчава, когато е мокра, но и временно потъмнява, което прави трудна преценка за цвят и стойност. Ламарината показва признаци на влошаване в рамките на няколко години.

Така наречените хартии за рисуване и скици често са изработени от хартия на дърво или смес от дървесни и памучни влакна. Алфа целулозната хартия е изработена от специално обработени дървени влакна и е по-дълготрайна от другите хартиени целулозни хартии. Качеството често е сравнимо с това на памучните парцали.

Памучен парцал:

За работата, която искате да запазите или продадете, използвайте висококачествена хартия, изработена от памучен парцал. Ако използвате сухи носители като графит, въглен или пастел, текстурата и цветът на хартията ще бъдат най-важните съображения. Ако работите с течни носители като акварел, мастило или маркери, абсорбираемостта и теглото на хартията също ще бъдат фактори, за които трябва да се замислите.

Хартия за рисуване, изработена от памучни влакна, е очевидният избор за сухи среди като графит и въглен, и има много такива хартии, от които да избирате. Те се предлагат в отделни листове и в подложки или спираловидни връзки. Хартията, описана като хартия за рисуване или скица, обикновено е бяла и се предлага в различни повърхности, от гладка до груба. Повърхностната текстура също се нарича зъб, отнасяща се до това как повърхността държи частици от графит, въглен или пастел. Колкото по-мека е средата ви, толкова повече зъб искате. Гладката хартия е чудесна за графит, но не държи въглен или пастел, както и хартия за рисуване с по-груба текстура.

За тези по-меки медии потърсете хартия с повече текстура, често наричана дървени въглища или пастелна хартия. Canson Mi-Teintes, Canson Ingres, Strathmore 500 Series и Fabriano Tiziano са добър избор за дървени въглища, както и за графит. Canson, Strathmore и Fabriano също произвеждат тежка хартия, идеална за акрилна боя.

Ръчно изработени и изработени от плесени, 100-процентови хартиени парцалени акварелни хартии са сред най-добрите хартии за изкуство. Те все още се произвеждат днес, както са били от векове Arches, Fabriano, Saunders Waterford, Twinrocker и други. Когато хартията е направена, тя се оставя да изсъхне, без да преминава през ролки; следователно, повърхността е много неравномерна и се нарича грапава (или „не“, като при непресовани). Ако хартията се натисне между неотоплени ролки, повърхността става по-гладка, но все пак запазва забележима текстура; това се нарича студено пресовано. Ако хартията се прехвърля между горещи валяци, повърхността на хартията става гладка и твърда и е с етикет горещо пресовано.

Желатиновото оразмеряване често се добавя към акварелна хартия, или към целулозата, или към крайните листове. Оразмеряването прави хартията по-здрава и също така водоустойчива; без оразмеряване хартията би действала като гигантска петна, напоявайки всичко, с което е в контакт. (Повечето документи съдържат някои размери.)

Тегла на хартия: 

Хартията се измерва в gsm (грамове на квадратен метър) или lb (паунда на бутон - бунт е 500 листа хартия). Сравняването на gsm и lb измервания е като сравняване на ябълки с портокали - няма директно преобразуване.

Хартии, подходящи за суха среда, са от 60 до 90 фунта. По-тежката хартия издържа на по-енергични техники и манипулации. Бристол дъската е по-тежък лист (80 до 140 фунта), който се предлага с гладко (веллум) или ултра гладко покритие (плоча). Тежка акварелна хартия - особено груба, 300 фунтова хартия, грундирана от двете страни - е добра повърхност за акрилни или маслени картини.

Хартия с покритие за художници: Повечето хартии, подходящи за дървени въглища, работят добре за пастелни - особено цветната хартия с дървени въглища. Но хартии като Hahnemühle велур и Bugra, ръчно изработени пастелни хартии Amalfi и Sennelier Papier Carré, изработени специално за пастел, имат повърхностни текстури, идеално подходящи за носителя. Някои хартии имат шпакловка, която наистина грабва пастели, като например пастелна карта Sennelier La Carte, пастелна хартия Wallis, пастелна хартия на Уалис, UArt шлифована пастелна хартия, Ampersand Pastelbord и Art Spectrum Colourfix Supertooth дъска.

Нетрадиционни художествени документи: Налично е разнообразие от специални хартии, изработени от влакна, различни от памук или дърво. Нежните японски хартии, изработени от козо (черница), мицумата и гами влакна, са особено добри за изработка на печат и колаж.

Синтетичната хартия Yupo е направена от полипропилен, който не попива боя, както правят органичните влакна. Със синтетична хартия художникът може да манипулира боя върху повърхността, за да създаде интересни ефекти.

Стречинг:

  • Акварелна хартия: Наситете хартията, като я накиснете за няколко минути в хладна вода.
  • Платно: Използвайте носилки, телбод или залепете центъра на едната страна; телбод в центъра на противоположната страна; повтаря. Ще имате опъната диамантена форма с четири свободни ъгъла. Започвайки от центъра, скрепете всяка страна. Сгънете допълнителното платно в ъглите и прикрепете гънките.

Платно

Традиционната и почитана от времето повърхност за картини е платно. Художниците рисуват върху опънато платно, използвайки бои, смлени в ленено масло от векове. Опънатото платно е леко (и затова преносимо) и сравнително евтино. Нищо не се сравнява с усещането за рисуване с висококачествена четка върху добре опънато платно.

Платното на художника е направено от памук или лен; продава се грундирана или неприготвена и се предлага на рула, предварително опъната или монтирана на панели. Памучно платно, наричано понякога памучна патица (от doek, холандската дума за платно), е по-евтино от лен. Ленът се произвежда от лененото растение, същия източник като лененото масло. Платното се предлага на руло с най-различни ширини и тегла: Обикновено лекото платно е от 4 до 6 унции, средното тегло е от 7 до 9 унции, а тежкото е от 10 до 12 унции.

Суровото, необработено платно не трябва да влиза в директен контакт с маслена боя, което води до загниване на тъканта. Традиционно платното е оразмерено с лепило, направено от заешка кожа и грундирано с боя на основата на олово. Сега художниците могат да избират да разпънат сурово платно и да го грундират с няколко покрития от акрилен гесо или да използват платно, приготвено с акрилен или маслен грунд. Разтягането на платно правилно може да бъде труден процес, но не и труден. Колкото повече го правите, толкова по-лесно става. За подробно обяснение се консултирайте с Фил Мецгер Илюстрирана енциклопедия на художника (North Light Books, 2001). Във всеки случай предварително опънатите платна или платнените панели осигуряват удобна и икономична опция.

Предварително опънатите платна се предлагат в голямо разнообразие от размери, дебелини и текстури, вариращи в качество от евтини до калибър за професионална работа с най-висока постоянство. Както обикновено е вярно с художествените материали, вие получавате това, което плащате. За добро качество на предварително опънати платна на достъпна цена, потърсете памук със 7 унции, грундиран с безкиселен гессо и затворен обратно върху носилки от масивно дърво. За следващата стъпка нагоре потърсете спално бельо (за предпочитане белгийско) с двойно грундирано и зашито обратно на тежки пръти, изсушени в пещ.

Грундиране на платно: Акрилният гесо е подходяща основа за акрил, пастел или гваш; истински гесо (бял пигмент, смесен с свързващо вещество лепило, често с добавка на мраморен прах) е подходящ за яйчна температура и масло. Ако използвате основа на маслена основа, уверете се, че платното е оразмерено с желатин или лепило.

Панели

Атрактивна алтернатива на използването на опънато платно е рисуването върху панели, които са изработени от различни материали. Панелите осигуряват твърда, стабилна подложка, която не подлежи на движение, което може да доведе до напукване на опънати платна. Панелите са изработени от масивна дървесина, като клен и бреза, или от шперплат, ПДЧ със средна плътност или твърд плот без киселина. Панелите се предлагат непоставени или предварително грундирани. Можете да закупите панели, закопчавани върху дървена рамка за допълнителна твърдост. Има и панели с платно или акварелна хартия, монтирани на повърхността.

Неизградени панели могат да се приготвят с няколко леки покрития от акрилен гес, нанесени в редуващи се посоки. Още по-добре е да използвате гесо, специално формулиран за използване върху панели, като например акрилни панели за акрилни панели за арт платки.

Вземете безплатно ръководство за рисуване с дървени въглища, графити и моливи Conté, когато се регистрирате за бюлетина ArtistsNetwork за идеи, вдъхновение и инструкции.

[fw-capture-inline кампания = ”RCLP-потвърждение-чертеж на дървени въглища” благодаря = “Благодаря за изтеглянето!” интерес = „Art” предложение = ”http://media2.fwpublications.com/NLS/ARNfreemiums/ArtistsNetwork_CharcoalDrawing_2015.pdf”]

Платнените панели, състоящи се от евтино платно, залепено за картон, не са нито постоянни, нито устойчиви на деформация и са подходящи само за практика. Повечето предварително опънати платна, платнища или дъски на художника са със средна текстура. Добавянето на допълнителни слоеве от гесо, леко шлифовани между палта, създава по-гладка повърхност, което е благоприятно за портретна работа.

Видове панели:

  • Панели от дърво: Панел от бреза или клен, грундиран с няколко покрития от акрилен gesso, осигурява неподатлива повърхност, подходяща за фино детайлна работа.
  • Панели от глина: Този твърд твърд картон е покрит с фина каолинова глина, произвеждаща или текстурирана, или гладка повърхност.
  • Панели на Art Board: Този грунд с акрил е подходящ за боядисване с масло или акрил.

Удовлетворението, което получавате от вашето изкуство, ще бъде по-голямо, като знаете, че работите на правилната повърхност. Имайте предвид, че повечето медии за рисуване и рисуване работят върху повечето повърхности и експериментирането може да бъде както творческо, така и поучително. Мисля, че ще откриете, че когато сте намерили правилната повърхност, гмуркането дълбоко в произведенията на изкуството е лесно.

GREG ALBERT е художник и учител в Синсинати, Охайо. Той е автор на Простата тайна към по-доброто рисуване и той редовно допринася за списание.


Гледай видеото: Wedding Cvety and Stefan - Vratsa - Bulgaria Male shopski dance (Октомври 2021).