Техники и съвети

Как да снимате картина, стъпка по стъпка

Как да снимате картина, стъпка по стъпка

Професионални фотографи за изкуство Рик Делиантони и Ал Париш заснемат картини, занаятчийски и дървообработващи проекти за книги и списания на F + W Media. Тук те насочват нататък как да снимате собствената си картина, стъпка по стъпка. Прочетете повече за правенето на снимки с професионално качество на вашите картини и оборудването, от което се нуждаете, в броя на октомври 2011 г. насписание.

Направете своя най-добър кадър: Как да снимате картина
От Рик Делиантони и Ал Париш

1. Подгответе своето изкуство. Извадете картината извън рамката и отстранете всички матиращи преди фотографиране, за да предотвратите появата на сенки. Никога не снимайте картина под стъкло.

.

2. Поставете картината върху стена. Закачете изкуството си на празна стена или върху коркова дъска, монтирана на стената. Използвайте ленти или плоскоглави кранове (а не буталки), за да осигурите работата си. За улеснение при позиционирането на вашето изкуство, особено ако то варира по размер, начертайте линии на стената или дъската си, както е показано по-горе (А) и центрирайте работата си по средата. За да избегнете навеждането, докато гледате във визьора на камерата, центрирайте изкуството си на нивото на очите. Залепете или закачете вашия пътеводител по ръба на изкуството.

Или поставете дъска на мольбер и облегнете изкуството си срещу него. Облегнете своя пътеводител по ръба на изкуството. Наклонете камерата, за да съответства на наклона на молберта.

Бакшиш: Позиционирайте вертикални и хоризонтални парчета с по-дългата страна в долната част, за да не е необходимо да променяте позицията на камерата, за да запълните визьора.

.

3. Блокирайте прозорците и настройте осветлението си. За равномерно осветени снимки поставете двата си 500-ватови прожектори от двете страни на изкуството, както е показано по-горе (В).

4. Изберете следните настройки на камерата. Консултирайте се с вашето ръководство, ако имате нужда от допълнителни инструкции.

  • Цветен режим: Adobe RGB (не sRGB)
  • Размер на изображението: Задайте най-големия размер, който вашата камера може да произведе
  • Формат на изображението: Използвайте RAW или TIFF. JPEG форматът се използва най-добре за Интернет.
  • ISO (което съответства на настройката за скорост на филма на филмова камера): 100
  • Баланс на бялото: Задайте баланса на бялото, за да съответства на типа крушки, които използвате във вашите прожектори. (Както казахме, препоръчваме балансиране на дневната светлина - 5000 К - крушки.)
  • Контрол на експозицията: Ръчен режим
  • Светкавица: Уверете се, че инсталираната в камерата светкавица, ако има такава, е деактивирана.
  • Бленда и f-стопове: Блендата е отвора, през който светлината преминава в камера. Бленда е описан с числа като 1.4, 2, 2.8, 4, 5.6, 8, 11, 16 и 22. Тези числа се наричат ​​f-стопове и всяко число представлява наполовина или удвояване на размера на блендата. Обърнете внимание, че числата на f-stop са обратно свързани с размера на блендата (С и Г), Това означава, че за да увеличите количеството светлина, влизаща в камерата, бихте избрали по-малък номер на блендата (° С), За да увеличите максимално остротата и качеството на вашите снимки, задайте блендата си в центъра на диапазона на обектива. За повечето обективи f8 ще бъде правилната настройка, но ако имате по-бърз обектив, по-широката бленда и по-малкият брой на стоп f-stop ще произвежда по-добри изображения. Скорост на затвора: Друг начин освен блендата да контролирате колко светлина влиза в камерата скорост на затвора; ако използвате статив, това е най-добрият начин да контролирате светлината. Затворът се отваря за част от секундата. Скоростта на затвора обикновено се изразява като числа като 8, 15, 30, 60, 125, 500 и 1000. В тази система 60 означава една шестидесета от секундата, а 1000 означава една хилядна част от секундата. Колкото по-голяма е скоростта на затвора, толкова по-добре ще можете да замръзвате движението. Ако камерата не е на статив, не използвайте скорост на затвора под 60, или движението на тялото ви ще доведе до замъглени снимки. Дори и със статив, не слизайте под 30.

5. Прикрепете освобождаването на кабела към камерата, след това монтирайте камерата върху триножника и го поставете пред художественото произведение. Камерата трябва да е обърната към художественото произведение квадратно, насочена право към центъра на изкуството. Лицето на камерата трябва да е успоредно на изкуството - да не е наклонено нагоре, надолу или от двете страни.

.

6. Насочете към камерата. Преместете целия статив и камера наоколо, докато изкуството и цветната лента не запълнят възможно най-голяма част от визьора, без да изрязвате изображението (Е), За вертикално изкуство завъртете главата на статива, ако вашият статив осигурява тази настройка, или просто окачете изкуството вертикално на стената, така че да може да запълни рамката.

За да се гарантира, че произведението на изкуството не е изкривено на снимката, гледката на камерата трябва да бъде перпендикулярна на изкуството. Ако вашата картина е прикрепена към вертикална стена, камерата трябва да е вертикална. Ако произведението на изкуството е облегнато на стена или на молберт, камерата също трябва да бъде наклонена (F), Уверете се, че краищата на картината са перфектно квадратни във визьора - задача, която може да бъде смущаваща, но е жизненоважно да се оправи; в противен случай вашето изкуство ще изглежда като трапец на снимката, а не на правоъгълник - проблем, наречен паралакс. След като поставите статив на правилното място, може да искате да маркирате позицията на краката на пода с лепенка.

7. Регулирайте прожекторите. Преценете разстоянието от камерата до произведението на изкуството, след това поставете едно прожекторно двойно това разстояние вляво от произведението на изкуството, а другото същото разстояние вдясно. Насочете ги под ъгъл 45 градуса към изкуството. Светлините трябва да са толкова назад, колкото вашата камера. Ако са прекалено далече напред, светлината може да удари обектива на камерата и да причини отблясъци, замъгляване или замазване на изображението.

.

8. Проверете осветлението. Включете прожекторите и изключете светлините в стаята; допълнителна светлина ще наруши цветовия баланс на вашите снимки. Настройте наводненията според нуждите (носете тежки ръкавици, когато докосвате рефлекторите; те стават много горещи), докато светлината се разпредели равномерно върху изкуството (G), Потърсете горещи точки, места, които са по-ярки от останалите.

Погледнете през визьора на камерата. Ако има изкуствен отблясък на изкуството, след като следвате тези инструкции, внимателно опитайте да намалите ъгъла на светлините от 45 градуса до 35 градуса; след това вижте дали отблясъците няма. Можете да продължите да намалявате ъгъла, ако е необходимо, но не го правете по-малък от около 15 градуса. Не винаги е желателно да се премахват всички отблясъци, особено ако работата има тежки удари с четка или друга текстура.

9. Измервайте светлината. Оставете 10 минути след като включите светлините си, за да се загреят крушките напълно. След това вземете показанията на електромера, както следва:
Използване на инцидентен светломер: Задайте светломера на f8. За произведения на изкуството 12 × 16 или по-малко, дръжте светлинния метър в центъра на произведението. Ако изкуството е по-голямо от 12 × 6, направете четене на четирите ъгъла и центъра и сравнете резултатите. Вземете показанията, обърнете внимание на препоръчителната скорост на затвора и настройте съответно скоростта на затвора на вашата камера.
Използване на вградения глюкомер на камерата: Поставете сива карта пред изкуството си. С ръчния контрол на експозицията на камерата извадете камерата от триножника, погледнете през визьора и се приближете до сивата карта, докато картата запълни визьора. Уверете се, че тялото ви не блокира светлината, падаща върху картата. Вземете показания на измервателния уред (при много камери, това правите, като натиснете бутона на затвора частично). Задайте скоростта на затвора, посочена от глюкомера, и след това върнете камерата на триножника.

10. Направете първия си кадър в бленда f8: Уверете се, че изкуството все още е подравнено във визьора. Фокусирайте обекта и натиснете освобождаването на кабела.

11. Закрепете снимката си с две други експозиции, за да гарантирате, че ще получите поне един добър кадър. Направете това, като промените блендата на f5.6. Промяна само на блендата; не променяйте скоростта на затвора или нещо друго. Проверете отново подравняването и фокуса; след това стреляйте. Сега сменете блендата - нищо друго - на f11. Сега сте заснели светли, средни и тъмни версии на изображението, подобрявайки шансовете поне една от тях да бъде добра експозиция.

Прочетете повече за правенето на снимки с професионално качество на вашите картини и оборудването, от което се нуждаете, в броя на октомври 2011 г. на списание.


Гледай видеото: Защо си купих камера за 6500лв.? (Юли 2021).