Техники и съвети

Какво е въздушната перспектива?

Какво е въздушната перспектива?

Има два вида перспектива, които художниците използват, когато рисуват и рисуват. Въздушната перспектива е една и се описва като използването на градации в цвят и дефиниция, за да подскаже разстоянието. Другата, линейна перспектива, е това, което наричаме използването на паралелни линии, сближаващи се на хоризонта, за да предадат дълбочина. Да се ​​научим да боравим с тези полезни инструменти, ще засилим появата на разстояние в нашите картини. Просто казано, въздушна перспектива означава атмосферното разстояние между обектите в картината. В зависимост от отношението ни към обектите и относителното разстояние, което е свързано, това може да бъде доста очевидно. Колкото по-тежка е атмосферата, толкова по-изразен е ефектът. По-ниските възвишения, които обикновено имат по-голямо количество влага във въздуха, са най-лесните свидетели на ефекта. Колкото по-суха е атмосферата и колкото по-висока е височината, толкова по-малко очевидна става. Ако бяхме спряни над нашата сцена (да речем, в небето), щяхме да разберем разстоянието между отделните обекти и бихме искали да свържем това разстояние в нашите картини, замислени от нивото на земята.

Когато наблюдаваме природния свят, ние се сблъскваме с два източника на светлина: топлото слънце - основата на цялата светлина - и хладният сенник от атмосфера, който заобикаля земята. Мислете за слънцето като за електрическа крушка и за атмосферата като за абажур. Слънцето удря предмети много по начина, по който една крушка би била в закрита обстановка с атмосферата като абажур, разпръскващ слънчевата светлина и хвърляща равна равномерна светлина върху широка ширина. Ако свържем тази аналогия с пейзажа, ние разбираме, че когато нещата се отдалечават в далечината, те получават все повече атмосферна светлина, което ги прави по-леки и по-хладни. Художниците манипулират тази тенденция за засилен ефект на разстояние в своите пейзажи от векове.

Следвам проста рецепта, когато прилагам въздушна перспектива върху моите картини: направете нещата по-готини (по-сини), по-леки по стойност и малко по-меки, докато се оттеглят. Възприемам отношението, че когато рисуваме, ние манипулираме зрителя да повярва, че нещо е истинско, което всъщност не е там - форма на магия. Това е само равна повърхност с нанесен пигмент. Използвайки ефекта от въздушната перспектива, художниците могат да направят точно това.

В моята картина Дълги сенки (по-горе), нарочно направих голямата лятна сянка на предния план по-топла и по-тъмна близо до дъното, макар че в действителност изглеждаше доста и той. Ефектът е, че усещате засилено усещане за разстояние, докато пътувате през картината обратно към старата каменна структура.

Безплатно сваляне: 5 прости ефекта за придобиване на атмосферна перспектива във вашето изкуство


Гледай видеото: Hidden miracles of the natural world. Louie Schwartzberg (Юли 2021).