Вдъхновение за творчество

Пастелен импресионизъм

Пастелен импресионизъм

Терминът импресионизъм обозначава стил на рисуване, популярен в края на 1800 г. във Франция. Критик, означаващ да бъде сатиричен, измисли термина, след като видя експонат, съдържащ картината на Клод Моне, Впечатление, изгрев, Малко знаеше, че терминът ще се придържа и ще определи едно от най-много, ако не и най-популярните художествени движения, съществували някога в западната култура.

Тези художници, които стават известни като импресионисти, нарушават строгите правила на високите академични методи за рисуване, които разчитат до голяма степен на използването на линията. Естествената светлина се превърна в тяхно очарование и с нея се разви усилено използване на цвета. За да подчертаят енергийната пулсация на светлината и представата, че тя съдържа много цветове, те разработиха по-малки раздробени методи за нанасяне на пигмент. Тези белези не бяха смекчени и смесени като традиционните картини от епохата, която се използва. Вместо това те бяха оставени груби и очите на зрителя направиха сливането. Това, заедно с използването на жив цвят и липса на определен ръб, подчерта преходната светимост на слънчевата светлина.

Те изоставиха студията си и работеха на пленер, често в ежедневни настройки. Това също запозна обществеността с нов начин на поглед към света. Вместо да представят идеализирана перспектива, каквато беше модата дотогава, тези художници изразиха красотата в общоприетото, преходния момент. Всичко това скъса с традицията; в началото обществеността реагира враждебно, но в крайна сметка те се приближиха и видяха движението за това, което беше, свежа и оригинална визия.

Много от тези художници-пионери работеха в пастел, наслаждавайки се на непосредствеността на приложението и жизнеността, която имаше да предложи. Най-забележителният сред тях е бащата на съвременната пастелна живопис, Едгар Дега. За да доставят необходимите специфични цветови вариации, бяха включени производители на бои и химици. Много от тези добри компании оцеляват днес, включително Sennelier, Girault и Henri Roché, за да назовем само няколко.

Независимо дали в момента рисувате в по-импресионистичен стил или двата крака са здраво засадени в традиционния реализъм, ползите от прилагането на пастел в модата на импресионистите ще имат своите награди. Започнете, като нарисувате по-малко преди да приложите цвят. Разчитайте повече на стойността и цветовите вариации, за да определите интервали и форма. Размажете по-малко и оставете да се покажат напуканите следи от пастел. С други думи, нека пигментите на пигмента създават сцената, вместо да рисуват форми. Това може да е смущаващо в началото, но с малко практика и напомняне да отстъпите, за да можете по-добре да видите ефекта, ще стане по-лесно. Едно е сигурно - никога няма да видите светлина по същия начин.


ПОВЕЧЕ РЕСУРСИ ЗА ХУДОЖНИЦИ

• Ричард Маккинли на DVD

• Гледайте художествени работилници по поръчка в ArtistsNetwork.TV

• Онлайн семинари за изящни художници

• Вземете копие на Пастелни указатели, книгата!


Гледай видеото: ХуДоЖнИкИ. Мокрый асфальт, дождливая погода. Александр Григорьев (Септември 2021).