Техники и съвети

Демонстрация на акрилен пейзаж с Рик Бенет

Демонстрация на акрилен пейзаж с Рик Бенет

Абстракция на представителство към отново абстракция
От Рик Бенет

1. Дизайн: С помощта на креда линия започвам морските пейзажи, като разделям платното на хоризонтални ленти, които установяват линия на хоризонта и прогресивните слоеве вода, дълбочина и цвят. Винаги съм се интересувал от дизайн и търся конкретна пропорционална връзка, като степента на конусност или степенуване в гръцка колона или връзката между тялото, рамото и шията в класическа ваза.


2. Геометрична абстракция: След това рисувам в грубо сближаване на цветовете със златен акрилен разредител, добавен към акрила. В този момент всички мои картини изглеждат като геометрични абстракции с твърди кантове. По време на този етап работя и коригирам цветовете и пропорциите, сякаш ще завърша картината в този твърд, геометричен стил.


3. Безцветни цветове: Правя груба скица на шарките на водата и пясъка. След това изграждам слоеве с непрозрачен и прозрачен акрилен цвят (прозрачен над непрозрачен). Работя бързо, използвайки големи четки за четина. (Оставям белезите непроменени, за да създавам текстури и спонтанни модели. На този етап работя с интензивни цветове, докато преувеличавам комбинациите от топли / студени и светли / тъмни тонове.)


4. Пускане на слоевете чрез: С напредването на картината аз стесних гамата от цветове, но винаги оставях да се покажат някои от предишните слоеве. Този процес води до по-естествен локален цвят чрез феномена на оптичното смесване (очите ни смесват цветовете). Показването на някои от предишните слоеве също създава вибрации и реверберация, които са аналогични на движението на водата - и произтичащите от тях промени в цвета, отражението и пречупването.


5. Преработка на моделите: Работих и преработвах моделите на вълните и подлежащите пясъчни дюни. Докато тези модели отговарят на законите на перспективата, винаги има вариации и за да не изглежда картината твърде механична, изграждам текстури и нюанси на цвета, като нанасям и смесвам боята върху платното с натрошена хартия, пластмасови торбички , и четки за скраб.

6. Сложна повърхност: За финалните белези, които описват отраженията и пречупванията при това предизвикване на южното Карибско море, използвах акрилна боя, сгъстена с смесващ гел Liquitex Slow-Dri, влачейки четката върху повърхността на текстурите. Използвах и боя, разредена с акрилен разредител Golden Open и нанасях изтънената боя с китайска четка за калиграфия, за да мога да променя тежестта на линията и да правя по-дълги непрекъснати маркировки.

Въпреки че картините в тази серия може да изглеждат сходно, всяка от тях е ново приключение за мен; всеки от тях изисква свой специфичен подход. Във всеки случай търся баланс между простота и сложност, движение и неподвижност, абстракция и илюзия.


Запознайте се с Рик Бенет

Първата снимка, в която се влюби Рик Бенет, беше Матис Студио, Quai Saint-Michel в колекцията „Филипс“ във Вашингтон, D.C. „Започнах да разбирам езика на живописта и да ценя рисуването заради себе си, а не да виждам това, което се представлява“, казва Бенет. Печели магистърска степен по изобразително изкуство в университета в Индиана Блумингтън и бакалавър по изкуства по студийно изкуство в Център Колеж в Кентъки. Следните галерии представят неговото произведение: Swanson Contemporary, Louisville, Kentucky; Галерия Eye on Art, Индианаполис; Галерия за нови издания, Лексингтън, Кентъки; и галерия Марта Хюет, Синсинати. Професор по изкуство и история на изкуствата в колежа Хановер в Индиана, той също преподава философия и литература. Той цитира Книгата на Дао Тех Чинг и Тех от Лао Зи като влиятелен на работата му.


Гледай видеото: Лезвие для ножей! Как отрезать оргстекло, молочный акрил. (Юли 2021).