Рисуване

Боядисвайте атмосферата, използвайки тези пет тайни

Боядисвайте атмосферата, използвайки тези пет тайни

Като пейзажист в Обединеното кралство, художникът Оливър Дж. Пийл е ангажиран от идеята за атмосферата и за това как тя се свързва с рисуването, използвайки акварел.

Прочетете, за да разкриете петте тайни на Pyle за създаване на завладяващи сцени и атмосфера, които имат силата да уловят очите и сърцето на зрителя. Наслади се!

Евокативният пейзаж

Обичам пейзажа и всичко свързано с него. И акварел ми позволява да направя собствен отговор на това, което виждам и чувствам. По-конкретно някои пейзажи в САЩ станаха любими поради близостта или семейните празници. Познавам интимно техните гледки и подробности.

Като се казва, защо някои картини се смятат за атмосферни, а други не? Атмосферата в една картина, с малки изключения, не е свързана с техниката. На първо място, това е вашата връзка с мястото.

1. Знайте своя предмет

Неведнъж съм ходил по плаж в Дорсет, където съм изграждал пясъчни замъци, играех крикет и плувах в морето. Дълго бях изгарял от слънцето, седях на него и седях, гледайки през залива, треперейки, докато пиех чаша чай. Чувствам се сякаш знам всичко за мястото.

В рисуването Нов ден, Студланд, Надявах се да преведа това преживяване в щрихи, за да могат зрителите по някакъв начин да изпитат какво е да бъдеш там. Ако съм успешен в това начинание, тогава вярвам, че картината има атмосфера - истинско усещане за мястото и времето, ако желаете.

Ако сте влюбени в темата си и прекарвате време да я опознаете и разберете, много вероятно е работата ви да има това неуловимо качество.

2. Разкажете история с атмосферата

Най-добрият начин да превърнете иначе обикновената сцена в нещо завладяващо и атмосферно е да разкажете история. Помислете за тема като Елизабет Тауър (известна още като Биг Бен). Това е може би най-емблематичната забележителност на Лондон, доколкото познанството му може да работи срещу художник.

Моите референтни снимки и скици за В крайна сметка дъждът спря, студийна картина на площада на Парламента с участието на Биг Бен, бяха от мътни дни, като не казваха нищо ново или интересно за сцената. За да оживя сцената, имах нужда от история.

Като си поиграх с няколко скици и идеи, почувствах, че мократа настилка и размисли, с почивка в о-така британското време, ще помогнат за създаването на интерес. Включването на хора, които влизат в картината и към нас, дава смисъл, че има някакво движение в ранна вечер, за да стигнем до подземната станция - или дори да присъстваме на късно заседание на Парламента - сега, когато дъждът спря.

3. Използвайте светлината

По-често артистите смятат, че е трудно да се създаде драма и атмосфера без силна слънчева светлина и дълбоки сенки. В САЩ обаче силната насочена светлина може да бъде нещо рядко. Мътните, мътни дни са далеч по-често срещани.

Бурна светлина, залив Кимеридж се възползва изключително много от плоското осветление и връща силни спомени от деня, в който бях там. Гледах как деца търсят вкаменелости и отшелници раци в скалните басейни, преди да направя отдръпване към топлината на местна чайна.

Не бих могъл да не забележа как ярките зеленина и портокалите на морските водорасли контрастираха на прохладното сиво на шисти на первазите, които изтичат в залива. При силни акценти и дълбоки сенки ефектът не би имал същото въздействие. Цветът беше далеч по-важен от тоналния контраст.

Докато светлината е съществена част от инструментариума при създаването на атмосферни картини, разберете какво е за светлината, която прави една сцена убедителна. Не е необходимо да е с висок контраст. Много прекрасни картини са направени в един облачен ден.

4. Разберете своята техника

В началото намекнах, че именно атмосферата рисува преди всичко връзката на художника с предмет, а не техника. Това означава ли, че техническите проблеми не са важни? Разбира се, че не.

Да се ​​надяваме, няколко указатели от Цветове на Тоскана ще бъде полезно. Той разполага с добре позната местност в Италия, а вълнообразният пейзаж е дом на много прекрасни лозя. Те представляват предизвикателство. Те добавят ниво на детайлност към хълмовете и се нуждаят от внимателна работа. Боядисването им подробно би било грешка. Това би развалило атмосферата, която идва от силната, но мътна светлина и дълбочината в пейзажа.

За пасажи като този, най-простият удар с четка за създаване на счупени миене, както и звукова техника на суха четка, са всичко, което е необходимо, за да подскажете редици лози в далечината. Лозите на преден план са боядисани мокро в мокро. Достатъчно е само да предложим лози без много твърди ръбове, които да ни разсеят от основната тема - очарователните вили.

За да спомогнете за изграждането на атмосфера в работата си, опитайте се да опростите и намалите това, което виждате, до възможно най-малко удари с четка. Нещо, което е предложено, а не заявено, създава по-удовлетворяващо изживяване за зрителя - и помага да се гарантира, че историята или визията ви не са извикани от разсейване на подробности. Уверете се, че имате твърд контрол и върху цвета, и по тона; те са жизненоважни за създаването на атмосферни картини.

5. Съберете го заедно

Видяхме как да създаваме атмосфера, но какво точно е това? мисля, че Вечерната мараня, залив Кимеридж помага да стигнете до основата на концепцията. Картината представлява сцена на брега на Дорсет, с която съм много запознат.

Това е една от любимите ми картини - вечерната светлина; спокойното, сребристо море; фокусната точка на Clavell Tower; овцата; отстъпващите скали в далечината. Толкова е много разпространен от моите преживявания в тази красива част на страната. Намирам го невероятно предизвикателно.

За мен атмосферата не е нищо повече от истинско усещане за място и време. Представянето, че другите да изживеят и да се насладят е наистина удовлетворяващо и често зрителите се ангажират с определена картина.

Разбира се, също е много субективно. Картина може да не предизвика същата емоция в един човек, която прави в друга. Като цяло обаче, ако едно произведение на изкуството е в състояние да привлече зрителите - за да ги накара да влязат в преживяването да са там в този момент - тогава това несъмнено е атмосферна картина.


Можете да прочетете цялата статия на Pyle относно атмосферата на рисуването в Акварелен художникОктомврийски брой. И научете повече за този художник и неговото творчество, като посетите OliverPyle.com.


Гледай видеото: Как да боядисаме ПДЧ кухня с тебеширена боя Ани Слоун (Октомври 2021).