Рисуване

Как тази изпълнителка се озова в портретите си с цветни моливи

Как тази изпълнителка се озова в портретите си с цветни моливи

Дайнинг Едисън, оцветен в портрет с цветни моливи, натопи четката си в пастел, преди да намери път към средата за рисуване. След като започна, тя не можеше да спре.

Списание Artists редакторът Остин Уилямс седна за разговор с художника, за да обсъди интереса й към медията и към нейните теми. По-долу е това, което тя сподели с него. Наслади се!

От боя до портрети с цветни моливи

Работил съм в пастел. И в един момент започнах да работя само с молив. Един ден бях в самолет и прочетох в списание, че дизайнерите обичат да използват цветен молив върху черна хартия. Опитах това и ми хареса толкова много, че никога не се връщах към рисуването.

Обичам външния вид на черна хартия. Не е празно, докато бялата хартия се чувства празна за мен. Харесвам и черна хартия, защото получавам да върша обичайния процес в обратен ред.

Не мога да отида за най-мрачния знак. Работя бавно, като го поддържам тъмен, запазвайки само призрака на изображението, доколкото мога. След това постепенно попълвам някои области. Тогава областите до тези трябва да бъдат олекотени. Вървя се напред-назад, напред-назад.

Работих с цвят на черна хартия няколко години. Тогава преди 10 години моята галерия помоли своите художници всеки да направи почит на художник, който ни повлия. Избрах Чък Близо.

Исках да направя портрета си по начина, по който той направи своя. Проследих го, нарисувах го много точно и след това използвах молив с бял цвят. Оттогава работя в сиви скали

Намиране на себе си в други хора

Стигнах до идеята да рисувам портрети като начин да намеря себе си. Започнах да правя портрети през 1986 г. и оттогава ги правя.

Искам да нарисувам някой, с когото мога да бъда честен. Не става въпрос само за подобието - усещам, че подобието е последното нещо.

За мен всичко е свързано с лицето. Вие осъществявате контакт с очите и има нещо толкова истинско в него, толкова интимно, че всичко друго е разсейване. Просто искам този близък план на човек. Искам зрителят да заключи очи с портрета и да остане с него. Това, което виждате, е това, което получаваш.

Материали

Работя с моливи Prismacolor от години. Работя с около шест молива като моята сива скала. Опитвам се да поддържам цветовете доста хладни, не прекалено топли. Винаги държа много остър молив. Ще работя с един, ще го оставя настрана, след което ще взема друг.

Рисувам върху черни листове на арка покритие, което е единствената книга, която открих, която приема тези моливи. Те продават 44 на 30 листа, за това работя. Те продаваха по-големи ролки; Веднъж направих 8-метрова рисунка на себе си.

Нейният съвет към студентите

Преподавам както студенти, така и студенти в университета в Джорджия. Най-вече преподавам рисуване, а не рисуване. Всеки семестър обичам да преподавам начален и напреднал клас. Обичам учениците в началото, особено защото са толкова отворени. Получавам някои от най-добрите си работи от началото на студенти по рисуване.

„От общото до специфичното.“ Това са думи, които винаги казвам. Ще кажа на учениците, че се заемам с фини детайли в работата си. В групова критика студентите често ще кажат, че наистина харесват част от картина, което означава, че е комплимент. Но казвам, че ако наистина харесвате една част, цялата работа не работи. Трябва да е цялостен.

С моите напреднали ученици не им казвам какво да правят по предмета си, но им помагам с това, което изберат. Каквото и да решат, ще вървя по този път с тях.

Можете да прочетете пълното интервю вСписание ArtistsДекемврийското издание, скоро. Междувременно, разгледайте минали издания за по-големи интервюта на художници, съвети и техники и демонстрации тук.


Вие сте художник с цветни моливи? Коментирайте по-долу със съветите си за художници, които искат да влязат в този носител!


Гледай видеото: 250 years of Faber-Castell - Art u0026 Graphic Anniversary Case (Октомври 2021).