Рисуване

Боядисвайте сняг, докато все още е наоколо и прегърнете зимното настроение

Боядисвайте сняг, докато все още е наоколо и прегърнете зимното настроение

Зимно настроение

Не поставяйте още зимната си палитра. Защо да не прегърнете последното късче зимно време, като го преведете на повърхността си със зимно, мрачно усещане?

В зависимост от вашата цветова палитра, снежна сцена може да има мразовито усещане или топъл блясък. В този бърз урок художникът Джеф Керси демонстрира как да рисува по-топъл зимен пейзаж.

Откакто започнах да рисувам акварелни пейзажи преди повече от 25 години, се наслаждавах на рисуването на снежни сцени. Мисля, че това отчасти е така, защото съм привлечен от опростяващия ефект на бялото наметало в пейзажа. Харесва ми начинът, по който небесните цветове отекват през тънките сенки и контраста между снега и богатите зимни тъмни дървета и живи плетове.

Всички знаем, че снегът изглежда бял, но както можете да видите от следния пример, има много техники и цветови схеми, които можете да използвате, за да изобразите ефекта му във вашите картини. По-долу ще демонстрирам как да създадете заснежен горски пейзаж с помощта на по-топла зимна палитра.

Как да рисуваме снежна сцена с топла зимна палитра

Етап 1

Започнах, като начертах контурите на сцената, използвайки молив 2B, като внимавах линията да не стане твърде тъмна. По време на този етап на предварително боядисване често избледнявам линиите за най-отдалечените части на сцената, като внимателно ги преминавам с гумена замазка.

Стъпка 2

Това е много етап на мокро в мокро. Започнах със смесване на селекция от цветове: тънко измиване на ауреолин; тънки измивания от вермилион и кобалтово синьо; малко по-гъсто сиво, смесено от кобалтово синьо и вермилион, с нотка на изгоряла сиена; и богато, тъмнозелено с много по-плътна консистенция, направено от виридиан, френски ултрамарин и изгорена сиена.

Намокрям целия фон, с изключение на пътеката, с чиста вода, използвайки 1-инчова плоска четка. След това поставих в миенията с кръгла четка №16.

На този етап е жизненоважно да оставите цвета много светъл в точката, където пътеката се огъва извън гледката, така че по-късно тази ярка светлина да поведе окото на зрителя по пътя. Оставих самата пътека като недокосната хартия, освен предния план, който оцветих с тънко измиване на вермилион и намек за измиването на ауреолина.

Стъпка 3

Слагам зимните дървета, използвайки сивата смес. След това постепенно подсилих този цвят, като добавих повече боя, тъй като дърветата напредват от разстоянието до средното разстояние.

Рисувах по-големите дървета на средно разстояние, използвайки богата тъмнокафява смес от изгоряла сиена и френски ултрамарин. Рисувах далечните дървета с кръгла четка №2, преминавайки към №4 за по-широките, по-близки дървета; въпреки това, дори и на най-близките / най-широките дървета, използвах фината точка на №2, за да рисувам фините клони.

Стъпка 4

Винаги смятам, че е добра идея да смесите цвета на сенките. Опитайте да използвате същото синьо, което се използва в небето, за да придадете на картината сплотеност и приемственост. Смесих тънко измиване на кобалтово синьо за сенките и ги изчетках. Направих това, като започнах в отдалечената част на пътеката и постепенно увеличих ширината на хода, когато продължих на преден план.

В подобна сцена сенките са чудесен начин да опишат на зрителя контурите на пейзажа. Например, отбележете как сенките пресичат пътя, описвайки наклона на бреговете и лекото потапяне в средата. Леко увеличих плътността на измиването за сенките на преден план. Но не от твърде много, тъй като беше от съществено значение измиването на сянката да е прозрачно.

Интересно е да видите как миенето на вермилиона, вече на хартията, затопля цвета на синьото остъклено върху него. Това помага да се създаде усещането за дистанция. Топлите цветове излизат напред, а хладните цветове отстъпват - правило, което винаги си струва да имате предвид.

Последни щрихи

Използвайки три доста силни смеси - лилаво-сиво, смесено от кобалтово синьо и вермилион, повече от изгоряла сиена и френска ултрамаринова тъмнокафява смес и ръждиво кафяв цвят, направен от ауреолин и изгоряла сиена - поставих цветовете от двете страни на път. Използвах отстрани на добре износена кръгла четка №4, за да създам счупените, неправилни форми, които предполагат, че листната маса изпъква през снега.

Последният щрих беше да изсъхне малко бял гваш върху тъмнозелените храсти. Повторих това сред зеленината по бреговете и тук-там по стволовете и клоните на дърветата, за да подскажа за леко замръзване от сняг. Гуашът, използван внимателно и пестеливо, добави още едно измерение към окончателната картина, озаглавеноПътят на гората.

Версия на тази статия беше представена вАкварелен художник, Можете да намерите повече от топлите и прохладни съвети за зимна палитра на Kersey тук.

Запознайте се с Джеф Керси

Като професионален ландшафтен художник, който работи предимно в акварел, базираният в САЩ Джеф Керси споделя любовта си към медията чрез своите инструктивни статии, книги, видеоклипове и работилници. Научете повече за Керси и неговите произведения на изкуството, като посетите уебсайта му.


Гледай видеото: Нанесете сами силиконова интериорна боя Vele (Октомври 2021).