Рисуване

Абстрахирано от природата: Демонстрация на акрилна живопис

Абстрахирано от природата: Демонстрация на акрилна живопис

Толкова голяма част от времето реалността е надценена, особено в изкуството. Искате да вземете това, което виждате, и да го балансирате с това, което чувствате. Изкуството ви не е в изобразяването на предмети, а в новия език, който създавате с цвят, жест и форма. Създаването на изкуство, абстрахирано от природата, е да започнете с нещо „истинско“ и след това да го издърпате и разтегнете в нещо ново. Демо на артиста Тесия Блекбърн и обяснява как да играете с абстракция, за да предадете вашето послание.

Насладете се на петстепенната демонстрация на Tesia и тогава не забравяйте да помислите как да добавите DVD за акрилна живопис: Цветни DVD с фонове в пазарската си кошница, тъй като това забавно видео с инструкции ви дава перфектната възможност да разгледате всичко, което Tesia ви показва тук. Наслади се!

Абстрахиран от природата

Реалността се тълкува от художника и понякога се копира толкова близо, че прилича на снимка, както при фотореалистичната живопис. Често художниците не се опитват да нарисуват реалността, защото се страхуват да не успеят. В крайна сметка е необходимо доста високо ниво на умение, за да нарисувате или рисувате красив натюрморт или портрет. Но какво ще стане, ако искате да изразите своите чувства или интерпретация на красива натюрморт или аранжировка за цветя? Трябва ли да изчакате, докато имате всички необходими умения, за да го създадете отново точно? Не мисля така. Бих искал да ви предложа възможността да използвате абстракцията като начин да изразите това, което виждате около себе си.

Може да имате дълбоки чувства към розовата градина или детските обувки на вашето дете. Как можете да изразите това, без да рисувате точно пресъздаване? Можете да абстрахирате от тях, за да създадете картина, която изразява как се чувствате по отношение на розите или друг предмет.

От какво имаш нужда

Време за настройка: 10 минути Време за рисуване: 20–60 минути • молив (за създаване на визьор) • линийка (за създаване на визьор) • платно, бристолска дъска или тежка акварелна хартия • различни четки, включително една кръгла четка • палитра • акрилни бои, вашите избор • хартиени кърпи • занаятчийски нож

Крайният резултат от това изследване е абстрахирана версия на сукулент от моята градина и тя улавя ярките слънчеви следобеди, които прекарвам в градината в моето студио.

Опростете

Това е снимка, която направих в градината в моето ателие. Обичам сукулентите, които имаме в градината. Природата ни предлага шарки и форми, които правят страхотни резюмета. Първо трябва да опростим снимката, за да не бъдем захванати с твърде много подробности.

Визьор

Тук съм изрязан на снимката с помощта на визьор, за да максимизирате формите и шарките, изтривайки голяма част от сложността. Тук искам да използвам ритъма и повторението като основни дизайнерски принципи тук.

Правилото на третините

Написани са много книги за правилата на композицията, но основното правило, използвано тук за изрязване на тази снимка, е Правилото на третините. Просто казано, разделяте платното си на три равни части - вертикално и хоризонтално. Петната, където тези линии се пресичат, се наричат ​​"сладки петна". Поставянето на основния акцент върху едно от тези места и добавянето на второстепенни интереси към други сладки петна ще даде на картината ви усещане за баланс и хармония.

Модели, форми и контраст

Грубо блокирайте в най-големите форми на снимката, оставяйки почти всички детайли. Не забравяйте, че става въпрос за абстрахирана версия на снимката, а не за изобразяване на фини детайли.

Потърсете повтарящи се форми и шарки и се насочете към тях.

Ще ви трябва и малко контраст.

Използвах заоблените форми на сукулента и повторих това с известна вариация. След това внесете някакъв контраст на всички първоначални форми. Използвах зелената квадратна ваза за контраст с кръглите форми. Използвайки само два цвята (използвах мантия хинкаридон и зелено злато), настържете тънка течна боя в платното, като оставяте да се покаже много бяло платно.

Тънки слоеве

Поставете още няколко слоя много тънка боя, оставяйки да се покаже недостатъчното изтриване и да изтриете ненужни детайли. Тук добавих мъничко парче титан, за да създам заглушени нюанси, които помагат да се променя стойността на листата.

Скраб в

Продължете да натрупвате тънки слоеве боя, като търкате боята в платното.

Накрая квадратната зелена ваза беше върната, но само на линия и аз добавих черна линия за контраст в листата. Ще забележите, че ръбът на вазата се намира правоъгълно върху едно от сладките петна хоризонтално и че горната част на долния ляв лист лежи точно на хоризонталната линия на долната една трета.

Статия, написана с принос от Тесия Блекбърн, автор наАкрилна боя със страст.


Гледай видеото: Планински пейзаж с маслени бои от Рисувай Лесно (Октомври 2021).