Art Demos

Създавайте персонализирани списания, художници!

Създавайте персонализирани списания, художници!

Първо трябва да решите какво искате от Art Journaling

Определено мога да удостоверя, че силата на списанието за изкуство е в това. И тази сила се засилва само когато създавате свои собствени потребителски списания.

Независимо дали търсите да откриете нещо за себе си или да разберете по-добре вашето изкуство (или себе си като художник), воденето на художествен дневник е попадане в специално място, където се сблъскват паметта, наблюдението, етюдника и дневника.

Преди да се заемете да създавате клиентски дневници, задайте си тези три въпроса, на които си поставя Кати ДжонсънРаботническа работилница на художника, Защо? Те ще ви помогнат да осъзнаете какво наистина търсите.

По-долу включих собствените си отговори. Но аз ви насърчавам да си зададете и същите тези въпроси и да замените отговорите ми с вашите собствени.

  1. Какво искате от вашия дневник? Място за визуално изследване, без да се редактирам, хаха Искам цвят, думи, колаж и знаци за писалка. Искам да играя.
  2. Какво влиза в дневника ви? За мен това е най-вече химикалка, маркер, колаж, стикери, снимки, списъци, салфетки, рисувани думи и дори скици от други места, залепени.
  3. Кога или как се виждате да правите журнали? Виждам себе си, че го правя едновременно в момента - когато има мисъл, която искам да уловя - както и нещо, което правя в неделя сутрин, като преглеждам записите от седмицата и добавям цвят или скици, за да изградя чувствата или мислите изразя.

След това преминете след това, което искате във вашите персонализирани списания

Обикновено започвам с прекарване на часове безрезултатно търсене на готови списания за такива, които имат всички характеристики, които искам:

  • Мек, чуплив гръбначен стълб, така че книгата, отворена, лежи плоска
  • Джоб или плик за фишове хартия, бележки, колажи, снимки или списъци
  • Размер, който ми позволява да работя изправен, докато държа журнала в ръка или в скута си, и обложките, които предлагат достатъчно поддръжка, че наистина мога да прилагам натиск върху страницата и да не се страхувам, че дневникът ще се закопчава под ръката ми

Това са само три характеристики, които търся, но бих могъл да продължа за качеството и цвета на хартията, самите корици и броя на страниците. Защо правя това на себе си?

Факт е, че почти винаги в крайна сметка създавам персонализирани списания за себе си. Много по-лесно е и мога да тематизирам списанието и да адаптирам броя на страниците, които искам (малка книжка за едноседмично пътуване срещу по-дебел куп страници за съвместен дневник за храни, за който моите приятели и аз допринасяме заедно ).

Няма място за грешки

Помислете как бихте използвали всяко от вашите персонализирани списания и какви аспекти на художествения дневник ви харесват най-много. И не забравяйте, че не е нужно да се страхувате да „правите грешки.“ Каквото и да означава това!

Грешките за обикновения човек са златни възможности за художниците. Ако това ви пречи да стартирате своя художествен журнал в момента, не забравяйте:

  • Правила за колаж Пачове също. Поставете изображение или друга скица върху всичко, което искате да изчезне.
  • Добавете цвят, текст, маркировки на химикалки, акварелни измивания, за да маскирате всички фалшиви стартирания.
  • Размажете написаното си, ако искате да го преработите. Преминете и го сложете отново, използвайте друга писалка за слой и скоро ще намерите дизайнерски елемент, който не би могъл да съществува без вашата „грешка“.

Работническа работилница на художника от Кати Джонсън ме изпълва с ентусиазъм, за да започна в следващото си списание за изкуство. Тя показва десетки изкусни начини за правене на списания и как да поддържате процеса на художествено журнализиране ободряващ, подходящ и смислен.

Тази книга може да бъде ваша спестовна благодат, ако искате да създадете дневник на художник и търсите начин „вътре“. Това е то! Наслади се!


Гледай видеото: Златю Бояджиев, Борис Минков, Иван Добчев, Калина Атанасова - (Септември 2021).