Art Demos

Как да постигнем блестящ цвят в пастел

Как да постигнем блестящ цвят в пастел

Екзотичен разкош с художника Дейвид Напп

Дейвид Напп изпълва своето пастелно изкуство с изящен цвят и смело маркиране. Той експертно улавя приключенията си в реалния свят - от базарите на Маракеш и претъпканите градове на Индия до италианската провинция и космополитните великолепие на Лондон и Рим.

Независимо дали е лондонският мост Waterloo през нощта или италиански хълм град, покрит със сняг, Napp носи усещане за сурово удоволствие да бъдеш на определено място в определен момент. Неговите възгледи и мотиви са внимателно подбрани и опростени до непреодолима яснота. Детайлът се отстранява, формите се масажират и се изгражда цвят за постигане на трансформативна жизненост.

Насочете се към нов пастелен път

През първите 30 години от кариерата си Напп работеше директно от живота, пътувайки със ставата и пастелите си на теглене. След това на екскурзия до Маракеш на 2010 г. той установи, че е твърде трудно да рисува предметите си от живота.

„Базарите, или souks, са проектирани с много тесни улички, така че хората да бъдат принудени да гледат стоките по сергиите“, обяснява Napp. "И всеки толкова често камион слиза, като събира боклук, или такси ще прокара пътя си."

Той продължава: „Просто нямаше място за работа. И тогава имаше светлинни ефекти - шахти от слънчева светлина, пречупващи се в сенки - които бяха преходни. Реших да използвам фотография. И разбира се, беше трудно, защото местните не харесват наистина да правят снимки. "

И все пак Нап открил, че снимането му позволява да се занимава с рисуване на обекти при светлинни условия, които никога не е бил в състояние да опита по друг начин. „Никога не съм правил нощна картина - отбелязва Напп,„ защото просто не можете да видите цвят през нощта. “ След като се върна в студиото, той откри, че може да коригира стойностите в своите цифрови снимки, за да направи достъп до всички видове нощни условия.

Въпреки че той знае, че прави снимки, заснема предмети, които биха били извън неговия обсег, Напп разбира в клопки, че разчита твърде много на камера.

„Снимката е само отправна точка за мен“, казва той. „Доста съм готов да правя всякакви промени. Ако погледнах моите референтни снимки, ще видите, че те са много различни от финалната работа. Не мисля, че бих могъл да направя някое от тези парчета, ако не бях през всичките тези години да работя директно от живота си под колана. "

Натискане на границите на цвета в Pastel

Изборът на цвят на Napp изтласква външните граници на натурализма. в Гранд дизайн, кална тухлена стена в Мароко се превръща в светещ, наситен оранжев цвят, върху който палмите хвърлят блестящи червени сенки. Небето зад огромната централа на Батерси в Лондон става тежко зелено, покрито с мощни червени удари Гара станция.

Вълнението от тези сцени е съчетано с тръпката от пастелните удари на Нап, които той прилага с подход „задържане без затворници“. Чувството за движение превзема, помага да помитате окото около изображението и да придадете усещане за радост и жизненост.

„Аз наистина нападам хартията“, казва Нап. Но с цялата си енергия, работата му е подкрепена от усъвършенствано проектиране и изтънчено усещане за дизайн и композиция.

За да подпомогне процеса на композиране, Napp ще използва картонен квадрат или ще направи пръстите си във формата на кутия, за да рамкира обекта му. Ако прави подготвителни скици, той може да ги мре, за да гарантира, че композицията се прехвърля точно. Самата подреденост на композицията позволява свободата на атака, която е толкова примамлива за зрителя.

Работа бързо

Когато става въпрос за изграждането на неговата пастелна повърхност, Napp обяснява: „Трябва да изградите пастел като маслена боя, като започнете от тъмните и изградите до светлините. Освен това, като маслото, трябва да работите от тънки слоеве отдолу до по-тежки слоеве отгоре. "

След като е създал състава си в очертания, Napp разчита на голям набор от пастели Рембранд, за да започне да изгражда активни цветови слоеве, без да поставя твърде много свободен пастел на повърхността.

Дарките се масажират и се определят основни цветови зони. Той често сканира цвета в ранните слоеве на пастел, пускайки червени портокали върху области, които в крайна сметка ще бъдат зелени, или поставя зеленчуци в области, които ще бъдат червени.

„За финалните слоеве използвам мек пастел, обикновено Sennelier или Schmincke“, казва Napp. "Оттенъците са много по-жизнени при тези марки, но голяма част от цветовете вече са извършени от по-твърдите пастелни слоеве отдолу."

Подобно на много пастелисти, Napp се бори с последствията от връщането и преработката на пастел. „В крайна сметка - отбелязва той, - най-успешните ми парчета са тези, които се правят най-бързо, когато всичко се събира набързо и няма преработка.“

След като завърши парче, Напп има един последен ритуал. „Тъй като никога не поправям нищо, трябва да натискам работата доста рязко по гърба, за да гарантирам, че всеки отпуснат пастел ще падне“, казва той. "В противен случай това ще подлуди моя беден сътрудник."

Ако ви заинтригува подходът на Napp за оцветяване в пастел, прочетете за бърза демонстрация стъпка по стъпка!

4 стъпки към цветни пастели

Силен подслон от пастели, често изкривени в цвят, служи като основа за много от картините на Нап. Ето как той постига блестящ цвят в пастел.

1. Прехвърляне на изображението

Napp започва с помощта на решетка за прехвърляне на изображението от скица към парче тонирана пастелна хартия. Решетката на молив се вижда леко тук.

Очертанието е нарисувано внимателно с молив. Дарките се масажират с наситено синьо. Розовото, положено в небето, ще осигури значително цветно действие, когато върху него се постави синьо.

2. Нанасяне на сигурни удари на пастел

Широките маси на темата са изложени с чисти, сигурни щрихи от пастел. Синьото сега седи над розовото в небето, докато дърветата са утвърдени в невероятно блестящо оранжево като подготовка за по-късен слой цвят.

3. Установяване на слоеве на детайлите

Зелените са положени над оранжевото на дърветата, за да създадат активен и жив цвят. Небето е изградено допълнително. И някои от сложността на светлините и сенките на моста са пуснати в игра.

Napp включва пълен отчет за парапетите на моста, щателен контрапункт към по-свободните удари другаде.

4. Добавяне на финалните щрихи

Последните удари се добавят към пулсационната вода на преден план и натрупването на лебеда в средата. Пастелът проявява изключителна свежест и директност; няма доказателства за суетене или забавяне.

За Дейвид Нап

Дейвид Напп, роден в Кент, Англия, учи в Canterbury College of Art. Оттогава живее във Франция, а в момента пребивава в Италия. Печели много награди, включително наградата „Елизабет Грийншийлд“ за млади художници (два пъти) и наградата „Полок Краснер“. Работата му е изложена широко, включително самостоятелни изложби в Лондон и около САЩ, 10 изложби в САЩ и изложби в Холандия и Франция.

Napp е участвал в много смесени изложби, включително The Pastel Society UK, Кралското акварелно дружество и Royal Society of British Artists. Преподава и пастелни работилници във Франция, Италия и Англия. Научете повече за Napp и неговото изкуство, като посетите уебсайта му.

Как обичате да прилагате цвят в пастел? Споделете любимите си съвети, трикове и техники в коментарите по-долу!

Създайте светещи пастели

Искате повече начини да създадете красив цвят с пастел? Вижте този бърз видеоклип с практически инструкции от пастелистката Кристин Айвърс, за да научите как да създавате неонови и атмосферни светлини в пастелните си картини. И ако сте нов за пастел или просто се нуждаете от освежаване на основите, проверете курса на Iver Network University,Пастел за начинаещи.

Поставете своето пастелно изкуство на изпитание, като въведете работата си в 20-то годишно състезание Pastel 100, Защо? Конкурсът предлага пари, награди и публичност. И победителите ще бъдат представени в броя за април 2019 г. наPastel Journal!

И така, какво чакате, артисти? Въведете своята пастелна работа в конкурса Pastel 100 още днес. Късмет!


Гледай видеото: Цветове (Септември 2021).