Рисуване

5 стратегии за рисуване за най-добрата ви композиция все пак

5 стратегии за рисуване за най-добрата ви композиция все пак

Плюс подхранвайте страстта си с тези невероятни акварели

Съществуват хиляди, може би дори милиони картини. Но всички те имат общи неща. Тези общи характеристики са сравнително малко на брой: цвят, стил, тема и композиция. Това означава, че имат значение - много. Поставете своята енергия и креативност, за да правите картини с тези стратегии на една от най-важните общности - композиция - предвид.

# 1 Направете не по-малко от 4 чернови на състав, преди да решите един

Понякога познавате картина, когато я видите или мислите за нея. Имате идея и я правите. Но има какво да се каже и за дразнене на всичките ви налични опции, преди да изберете един. За картините това е ключово.

Направете няколко груби скици на идея, която имате за картина, дори ако смятате, че знаете коя от тях искате. Това ви показва възможностите, които може би не сте обмисляли, и разчупва тенденцията ни да взимаме обичайни решения вместо вдъхновени.

# 2 Не приемайте решенията си за даденост

„Обичам твоето изкуство. Обичате изкуството си. Сега трябва да пуснете всички останали в тази част от истината. " Най-добрата ви композиция за рисуване определено ще изплува на повърхността, ако рисувате с тази мантра. Това означава боя като теб. Присъствайте в процеса на вземане на решения, докато поставяте четката на повърхността. И най-важното, рисувайте така, както ще поставите тази мантра в действие.

Конкурсът за изкуство за пръскане продължава в момента и е тематичен около композицията. Съдебните заседатели ще обърнат особено внимание на начина, по който е подредена картина. Ако рисувате така, както обичате това, което правите (а аз знам, че го правите), ще влезете в работата си и всички останали също ще го харесат. Точно както гласи нашата поговорка.

# 3 Направете нещо напълно скучно наистина много добре

Когато картината разполага с фокусна точка, която е отпред и в центъра, зевите излизат. Това е така, защото това е много елементарно нещо, което начинаещите обикновено правят без да се замислят. И все пак може напълно да работи.

Картината на Джаки Дорси има фигура отпред и в центъра. Почти веднага бих загубил интерес, ако бялото на ризата на фигурата не се смеси с белия надпис зад него, обединявайки двете в ширна бяла ширина, която е напълно уникална.

Същото може да се каже и за картината на Райън Фокс на кметството на Филаделфия. Основният фокус на работата е предвидимо точно в средата на работата. Но това не е съвсем вярно. Леките пресявания надолу и вдясно от фокусната точка спасяват работата от прекалено замъгляване и факта, че периферията на картината преминава от деконструирани тъмни вихри на цвят до повече структура и повече светлина, когато ускоряваме към центъра, прави парчето нокаут.

# 4 Имайте предвид как повтаряте обект

В пейзажите, рисунките с рисунки или натюрмортите - по дяволите, дори абстрактните картини - трябва да сте хипер наясно какво повтаряте и как. Боядисването на едно и също нещо няколко пъти в картина не е рецепта за бедствие. Но може да бъде, ако не го повторите умно. Променете размера на обекта, позицията му или вашата цветна обработка на него.

# 5 Нека композицията ви направи тежко повдигане на вашето послание

Аз ще бъда първият, който ще ви кажа, че не съм суперфан на рисунките за домашни любимци. Повечето са склонни да са наистина едно-бележки. Картината на Бренда Кретни, Око на топката, е силно изключение по няколко причини. Едното е енергията на тялото на животното. От онези „джими-джими“ очи до тревожната му позиция до четките, които стоят за козината на кучето, за които всички сякаш крещят готовност, художникът улавя изражението на „фигурата“ напълно.

Този израз на готовност е всичко за тази картина. Това е цялото послание. Художникът е взел интелигентното решение да остави тялото на кучето да застане във всичко, за което се отнася картината - включително човек, който държи топката от ръба на картината, която държи кученцето така фиксирано. Кучето се извисява голямо, заемайки цялата равнина на картината.

Формата на сянката на кучето балансира тялото му, заедно с щракането на кафява боя, за да обозначи земята, но художникът знаеше, че поставянето на основната фигура възможно най-голямо, предразполагане на тялото на животното да остави това привлекателно лице и тези умоляващи очи да направят работа, беше правилното обаждане.

Направете пръскане

Покажете таланта си, като влезете в конкурса за пръскане, който вече е в 20-тото му издание, като правите записи веднага. Този вълнуващ конкурс, донесен ви от Network, е посветен на творчески композиции, за които вече сте подготвени.

И ако чувствате, че имате снимка, която би направила перфектна картина в акварел или по друг начин, че бихте искали да създавате и евентуално да се представите на някой от нашите конкурси, насладете се на това видео за това как да работите от снимките по правилния начин!


Гледай видеото: Nicolas Liguori - Réaliser un court-métrage danimation avec Duik (Септември 2021).