Рисуване

Молив за теглене с молив с Кати Хансън

Молив за теглене с молив с Кати Хансън

Анатомия на молив, как можете да държите молив и всички марки, които можете да направите!

В този кръг на рисуване с молив инструкторът Кати Хансън обсъжда тонове идеи за рисуване с молив, които започват с познаването на анатомията на инструмента, който използвате, как можете да държите молив за различни удари и всички марки, които можете да направите. Наслади се!

И бъдете готови да добавите изразност и измерение в рисунките си със съвети от някои от любимите си художници в Топ 10 художествени техники: Рисуване с молив изтегляне на видео, налично сега!


Първия път, когато вземете молив ...

… И се опитайте да нарисувате нещо, което може да бъде страшно страшно. Ти наистина нямаш идея откъде да започнеш или какво да правиш И обикновено в крайна сметка се чувстваш така, сякаш нямаш талант за скициране. Ако това се е случило с вас, не се отказвайте. Не е, че не можете да рисувате, а още не знаете как да рисувате - и не знаете всички идеи за рисуване с молив, които ви очакват!

Затова днес искам да се съсредоточите върху изучаването на анатомията на молив, удобното държане на молив и откриването и практикуването на няколко общи техники за маркиране. Не се страхувайте, тъй като няма начин да се провалите в това!

Факти за анатомия на молив

Най-разпространеният молив, използван за рисуване, е графит. Ядрото е сребристо в оттенък и се предлага в няколко градуса. „Степента“ на молива отразява колко е мека или твърда сърцевината на молива (колко тъмен или светъл ще бъде маркировката върху хартията).

Моливът HB е със среден диапазон и е най-често използваният молив за първоначална скица. Всеки молив с B върху него е по-мек от HB и всеки молив с Н върху него е по-твърд от молива HB.

Колкото по-голямо е числото на молив „B“, толкова по-мек е оловото, така че моливът ще направи по-широк, по-тъмен знак на вашата хартия от всеки предишен номер. Колкото по-голямо е числото H на молива, толкова по-трудно е оловото и маркировката, която оставя на хартията ви, е по-лека и по-тънка от всяко предишно число.

Съвет форма

Формата на върха на молива играе огромна роля във вида на марката, която моливът ще създаде.

Остър връх ще създаде тънки, прецизни линии.

Заоблен връх ще произведе линии, които са малко по-дебели.

Тъй като е изложен повече ядрен пигмент, заобленият връх запълва области по-бързо от остра точка.

Тъп (плосък) връх създава най-дебелите линии и има най-много пигмент, изложен за бързо попълване на участъци.

Да държите молива

Начинът, по който държите молив, ще определи колко контролирани ще бъдат линиите на молива ви. Най- „Позиция на ръкопис е най-често срещаната позиция, използвана при рисуване, тъй като ви позволява разнообразие от опции за управление при създаване на линия работа или детайли.

Колкото по-близо са пръстите ви до върха на молива, толкова по-строги ще бъдат вашите белези. Ако преместите захвата на пръста си малко по-назад върху молива, вашите линии, засенчването и детайлите ще бъдат леко по-свободни и по-леки, защото може да се приложи по-малко налягане и контрол. Колкото по-далече вървите, толкова по-светли и по-свободни ще бъдат линиите или сянката.

Използвайки „Покривна позиция“ когато рисуването ще доведе до по-хлабави линии, защото имате по-малък контрол, като държите молива така. (Моливът е разположен под ръката ви, като се държи на мястото си с палеца от едната страна, показалеца (опира върху горната част на молива), а останалите три пръста опират от другата страна на сърцевината на молива). Някои примери за това, когато бихте използвали това захващане, са запълване на големи площи в дизайн с пигмент или създаване на разпръснати зелени площи и други подобни.

Третата позиция е ръката „Долна позиция.“ Обръщате ръката на дланта си нагоре, опирате молива в дланта на ръката и отгоре на показалеца си и хващате страните на основата на молива с палеца и останалите си пръсти.) Използвам тази позиция, когато искам да създам отпуснато начално форми върху хартия, монтирани на мольберт.

Вземете молива

Време е да вземете молив и да създадете няколко марки с него! Първото упражнение за рисуване, което бих искал да опитате, е да хванете молива в позицията на почерка, с пръсти близо до върха на молива и да създадете проста линия.

След това преместете пръстите си по-далеч от върха и създайте същата линия. След това създайте същата линия отново с ръка, позиционирана още по-далеч от върха. Тази техника се нарича маркиране с използване на цялата дължина на цевта на молива.

Трябва да забележите, че колкото по-далеч от върха, който държите молива, линиите стават по-леки и по-свободни.

Чести удари

Сега нека се съсредоточим върху допълнителни опции за „маркиране“, които обикновено се използват в чертежа. Всяка марка съобщава нещо различно и тези сортирани марки са превозните средства, които използваме, за да предаваме колко мек или ефирен е даден предмет, ако предметът в движение, усещането за текстура или ако предмет е дебел, плътен или канцеларски материали.

Удари за движение

Ето няколко често срещани щриха, използвани за създаване на движение в рамките на рисунка. Марките вляво отляво съобщават природата в движение (трева духа на бриз). Средният и крайният ляв удар са тези, които можете да използвате, за да изразите колко бързо или бавно се движи вода в течение.

Удари за плътност

Тези белези създават усещане за плътност в обект. Твърдите предмети могат да бъдат с всякаква форма, поради което крайните леви следи могат да се използват за създаване на закръглена, дебела, тежка каменна сфера. Средните щрихи могат да се използват за засенчената страна на дебел, голям ствол на дърво. За скали, дърво или миниатюрни скици (груби скици) на пейзажни дървета, щрихите в крайната дясна част работят добре.

Удари за мекота и пълнота

Тези марки са чудесни за създаване на илюзията за мекота или пълнота. Обичам да използвам тези знаци, когато създавам заоблени предмети като центъра на цвете или снежна топка или буйни деликатни видове зеленина.

Щрихи за текстура

Това са перфектни примери за марки, използвани за създаване на текстура в предмети като плодове и скали, дърво и стволове на дървета.

Окончателни идеи и съвети за рисуване с молив

~ Винаги избирайте моливи за качество на художника. Моливите за студентски клас не съдържат толкова пигмент в сърцевината на молива, което ограничава вашите възможности за рисуване в пъти. Моят избран молив е графитните моливи на Kimberly® на General.

~ Всички острилки са не еднакво. Качествената острилка има немско острие от неръждаема стомана. Използвам Lil Red All Art Sharpener (от General Pencil), защото острието му е под ъгъл, за да създавам фабрична точка (заоблен връх с пигмент, равномерно изложен от всички страни) всеки път.

Не забравяйте, чертайте често и се смейте още повече! ~ Kathi


Кати Хансън преподава семинари в САЩ и Канада през последните двадесет и пет години. Тя е известна с огромните си познания по темата, уникалните си техники за специален ефект в множество медии и творческия си, информативен, преподавателски стил.

Кати също обикаля целогодишно като лектор в колежи из Съединените щати, споделяйки своите разнообразни техники за изкуство със студенти в отделите „Основи, последователни, живопис и илюстрация“.

За допълнителни съвети, техники и инструктаж посетете Кати на нейния уебсайт, във Фейсбук и Инстаграм.


Гледай видеото: Приятелка на спящата красавица? Рисунка с молив (Септември 2021).