Рисуване

Направете всеки удар с четка мощен

Направете всеки удар с четка мощен

Пейзажна живопис, запознайте се с калиграфия

Случвало ли ви се е да се приближите до акварелна картина, сякаш всеки щрих ще бъде последният ви? Практикуващите калиграфия подхождат към изкуството си нещо подобно, а резултатите са свежи и спонтанни, а не преуморени.

Калиграфията има дълга и богата история в Азия. И е направила мощно влияние в чужбина, със способността си да създава усещане за движение на хартия.

Удължаване на пръста ви

За Катрин Чанг Лиу, бивш президент на Националното акварелно дружество, най-трайното въздействие от практикуването на калиграфия като дете в Тайван беше връзката й със самата четка.

"Четката става удължаване на пръста ви", казва тя. „Това става нещо, което не е нужно да се научите как да използвате; просто естествено работиш с нея и пишеш с нея. "

За художниците по калиграфия линията е върховна. Теглото му и как тече по повърхността на хартията са най-важни. Някои училища на мисълта смятат, че линията трябва да бъде подредена и еднаква. Други предприемат експресивен подход - това става като танц и има силен жест от писателя или художника, който е по-подчертан от самата форма.

Кой е главен?

„Традиционната китайска поговорка е:„ Управляваш четката - не позволяваш на четката да те контролира “, казва художникът Фреда Лий-Маккан.

Като дете Маккан практикува калиграфия всеки ден и тя все още отделя час във формата преди всяка сесия с рисуване с акварел. След преместването си в САЩ през 60-те години на миналия век тя създава произведения на изкуството, които съчетават източния и западния стил.

"Пианистът прави везни първо, за да загрее пръстите си, за да получи контрол", обяснява художникът. „За мен е същото. Започвам да правя калиграфия, като се уверя, че ръката и четката ми са едно. След като имам повече контрол, мога да започна да рисувам. "

За Лиу, която работи абстрактно, нейният опит в калиграфията е очевиден в известността на четката в нейната работа. "Той информира духа на картината", казва тя. „Независимо дали е тихо или има някакъв инерция - ударът с четката трябва да направи нещо за мен.“

Маккан прилага своя опит в калиграфията към традиционните китайски картини, съвременната работа в смесени медии и пейзажи с акварелна живопис, изградени върху линии с различна ширина и цвят.

"По-удобно ми е с линията", казва тя. „Това е, което правя цял живот. Нанасянето на цветни линии една под друга, вместо да се поставят плоски цветови области, е различен вид маркиране. Той създава текстура, която прави работата интересна. "

Мощен съюзник

Четката може да комуникира мощно във всяка среда. Дори и без разбиране на героите, маркировки, направени с мастило на калиграф, отговарят на зрителя.

„Добрата калиграфия ви кара да се чувствате комфортно, само ако я погледнете“, казва Маккан. „Как протича, разстоянието, където не е твърде неравномерно и протича без да е неистово, балансирано, без да е твърдо. Вероятно сте виждали такива картини - само с няколко щрихи красиво разказва история без много подробности. Получава се усещането. Това отнема години практика. "

Маккан е прав - рисуването на композиция, която се събира по балансиран, завладяващ начин, не се случва за една нощ. За щастие проницателната и вдъхновяваща книга на Лиан Куан Джен Техники на китайската пейзажна живопис в акварел е изпълнен с неговите знания за начините на акварел, така че да можете да подобрите практиката си - и да направите всеки удар! Наслади се!


Гледай видеото: 50 АВТОТОВАРОВ ИЗ КИТАЯ, КОТОРЫЕ ТЫ ЗАХОЧЕШЬ КУПИТЬ. ЛУЧШИЕ АВТОТОВАРЫ С ALIEXPRESS + КОНКУРС (Октомври 2021).