Art Demos

Как да нарисувате пейзаж

Как да нарисувате пейзаж

Рисуване на пейзажи с живописен стил

Открийте как да нарисувате пейзаж с живописен стил в тази демонстрация на изкуството, която ви отвежда от груба скица и първоначална концепция до окончателно произведение на изкуството. Ще откриете как да „вдигнете“ облаци, да замените дърветата, за да добиете желания от вас вид, и да коригирате стойностите си, като следвате заедно с инструктора на художника Фил Мецгер.

Ако желаете художествена инструкция, която е точна, ангажираща и дава резултати, не забравяйте също да разгледате ресурсите при натискане в момента в нашата категория пейзажи. Поставете се на пътя към художествени постижения и умения с великолепни инструкции за изкуство, които ви учат как да рисувате и рисувате точно така, както искате.

1. Изберете референтна снимка Направете бърза скица

Когато започвам, имам предвид да нарисувам пейзажа до голяма степен, както се вижда в моята референтна снимка (по-горе), но правя бърза скица и виждам, че има проблеми: (1) Дървото отдясно е безинтересно петно; (2) дървото е на същата височина като далечната планина, което предизвиква твърде голяма симетрия; (3) предният план и небето в моята скица изглеждат твърде почти равни по размер и форма.

2. Замести дърво

Намирам това по-високо дърво в кутията си със снимки. Счупената му форма е по-добра и има повече визуално измерение и визуален интерес от тази в първата ми референтна снимка. Височината му ми позволява да го оставя да избута в небето, за да осигури допълнителен визуален интерес.

Като добавя дървото и правя небето пропорционално по-голямо в рамката за картини, за да се настани дървото (вижте изображение 3), решавам проблема, който споменах по-рано - еднакви размери на небето и преден план. Но сега имам много повече небе да се справя. Тук могат да влязат облаци.

3. Облаци „Повдигане“

Смятам, че небето е прекалено голяма зона, за да остане изцяло бяла, без никакво действие, затова решавам да експериментирам. Правя небето в скицата сиво с плоскостта на 2B молив и след това „повдигам” (изтривам) облаците от сивото с помощта на пластмасова гума. Харесва ми ефектът и решавам да продължа с него в рисунката си.

4. Направете очертания чертеж

Ето последния контур на чертежа на гладка хартия на Strathmore bristol (гладка). Не съм рисувал в никакви облачни образувания, защото искам само меки ръбове в облаците. Ще създам меките ръбове по-късно, когато оформя облаците, като ги повдигам с гума от затъмнено небе, както направих в предишната си скица.

5. Легнете в небето

Използвам хартия с плоско покритие, за да помогна за постигане на гладко небе. Започвам с внимателно полагане на плоска стойност за небето, като използвам първо HB и след това 2B моливи, придържани плоско към хартията. Започвам с небето, защото ако направя бъркотия от него (като не направя небето достатъчно гладко) и се наложи да изхвърля чертежа и да започна отначало, няма да пропилявам работата, извършена на дърветата и нивите.

6. Оформете облаците

Започвам да оформям облаци, като изтривам, намазвам с омесена гума и натискам по-здраво с пластмасова гума. Ще оставя облаците, както е показано тук, само частично оформени - на този етап е трудно да се види докъде да ги носите. По-късно, когато останалата част от пейзажа е разработена, ще мога по-добре да преценя колко по-нататък ще пренасям облачното изобразяване.

7. Маска за хоризонта

Първо рисувам най-отдалечените секции и работя напред. Оставям далечните планини неопределени и мътни за атмосферен ефект. В този момент запазвам полетата бели, защото докато не установя дървесните линии, не съм сигурен колко тъмни трябва да направя полетата.

За да получите свежи ръбове, изрязах криви по краищата на индексната карта и след това използвах картата като маска. Използвам такава маска, например, за да нарисувам далечната планина. В такъв случай поставям маската с картички срещу небето, докато рисувам планината, като използвам щрихови щрихи с молив на НВ.

Маската ми помага да избегна бездомни удари да нахлуят в зоната на небето. В други области използвам чертожна лента като маска, усукване или рязане във формите, от които се нуждая (както е показано по-горе).

8. Излюпване на дървета и храсти

Оставяйки полетата бели, започвам да рисувам редовете на дървета и храсти, като първо се излюпвам с молив H или HB и след това се излюпват и кръстосват с 2B. Слънцето е отляво, така че по-леките маркировки на люка (обърнати вляво) ще представляват осветените от слънцето части на зеленината. Започвам да слагам в голямото дърво по същия начин, като използвам излюпване с H молив като стартер.

9. Завършете Главното дърво

Време е да се заемете сериозно с главното дърво. Продължавам да попълвам формата му с щрихи, излюпени от H и HB. Над тези щрихи излюпвам и пресичам В и 2B щрихи, опитвайки се за убедително предложение за текстури на зеленина.

Спомняйки си, че светлината идва от горната лява част, постепенно затъмнявам дясната страна на дървото, както и долните страни на масивите от листата. С по-голям натиск използвам леко длето с форма 2B молив, за да изчертая по-тъмните „дупки“ в зеленината.

Излюпвам долната част на багажника с леки щрихи от НС на длето и след това рисувам багажника отрицателно - тоест чрез потъмняване на пространствата около багажника. По-високо, където стволът и клоните се виждат срещу светлото небе, аз ги рисувам положително с щрихи на НВ.

10. Започнете преден план

Довършвам дървото и започвам работа на преден план, използвайки щрихи от НВ и 2В, за да предложа треви и няколко скали, ограда, порта и пътека. Изтривам повече графит от небето, за да увелича и избелвам облаците. Създавам и няколко хоризонтални ивици с гумена на гумено месо, за да съживя небето.

11. Регулирайте стойностите и формите

След като предният план е направен, полетата изглеждат прекалено светли (изглеждат заснежени), така че аз ги тонизирам с плоскостта на молив H. С различни моливи, коригиране на стойности и форми добавям малки докосвания навсякъде (контури в полетата, оградни линии, текстури на трева на преден план, птици в небето) за завършената ми рисунка, Небе и полета.

Съвети как да нарисувате пейзаж с живописен стил

Когато използвате плоски удари, направете следното:

  • Разтрийте олово за кратко върху скрап хартия след всяко заточване, за да отстраните едрите зърна графит, които могат да се прилепят към оловото в резултат на смилането на острилката.
  • Използвайте леко налягане, за да избегнете тъмни краища на ударите си. Нежно увеличавайте налягането, за да получите постепенно потъмняване на зоната, върху която работите. Това изисква известна практика.
  • Повдигането на графит за създаване на облаци е лесно - толкова лесно може да се увлечете! Върви бавно. Винаги можете да повдигнете малко повече по-късно.
  • Ако зоната, която искате да маскирате, е обикновена бяла хартия, може да използвате индексна карта или лента като маска. Но ако зоната, която ще бъде маскирана, има графит върху нея (както небето прави в този пример), не използвайте лента, тъй като премахването на лентата също ще премахне част от графита.
  • Редовете дървета и храсти може да са твърде малки по височина, в сравнение с белите области. По-лесно е да ги направите по-големи по-късно, отколкото да ги стартирате твърде големи и след това да трябва да изтриете.
  • Ако зоната, която ще бъде маскирана, вече има графит върху нея (като небето в този пример), не използвайте лента като маска, тъй като премахването на лентата също ще премахне част от графита.
  • Преди да използвате всякакъв тип лента, добре е да я изпробвате първо на скрап от хартията. Някои хартии са толкова крехки, че премахването на дори "нежна" лента ще разкъса повърхността на хартията.
  • Опитайте за добър баланс между детайлите и широкото третиране в зеленината. Бих могъл да нарисувам толкова детайлно, че получавам почти фотографски вид, но предпочитам изобразяването, в което се виждат много индивидуални, доста смели щрихи. В рисунката този подход би се нарекъл „живописно“.

Определения

самозалепваща: всеки материал (лента, картон, показалеца и др.), използван за защита на област от картина от маркировки с молив, боя и др.

люпене: средство за създаване на тонален или текстурен ефект чрез използване на набор от повтарящи се и успоредни хоризонтални, вертикални или диагонални линии, обикновено близко разположени.

напречни: средство за създаване на тонален или текстурен ефект чрез използване на набор от повтарящи се и успоредни хоризонтални, вертикални или диагонални линии, положени под ъгъл над друг набор от успоредни линии.

За тази рисунка използвахме тези художествени материали:

Моливи: Маркер на Staedtler Марс H, HB, 2B, B
хартия: Strathmore bristol, покритие на плочата, 8 × 10
лента: Премахваща се скоч магическа лента или лента за рисуване (лента, която е по-малко лепкава, за маскиране)
Erasers: омесена гума (мека, гумена субстанция, която може да се разтегне до желаната форма); Pink Pearl ластик (за по-строги изтриващи задания); пластмасова (винилова) гумка
Други: Индексни карти (използвани като изтриване на екрани - виж стр. 73), обвързана със спирала скица (ще лежи плоска)

Тази статия е извадена от книгата на Фил Мецгер „Магия на молив: Техники за рисуване на пейзаж.


Гледай видеото: КАРИКАТУРИ НА БЪЛГАРСКИ ВЛОГЪРИ (Октомври 2021).