Вдъхновение за творчество

Магията на настроението: Вдъхновение на изкуството от Splash 21

Магията на настроението: Вдъхновение на изкуството от Splash 21

Вече повече от 20 години ежегодният конкурс за акварел на Splash отбелязва изключителната работа, извършена във водни медии от съвременни художници от цял ​​свят.Най-доброто от акварел представя 124 картини, избрани от 21-ия конкурс за пръскане, спонсориран от BLICK Art Materials. Тази година арт вдъхновение и тема беше „Заснемане на настроение“.

Независимо дали изобразява спокойствието на тих пейзаж, жизнената енергия на градска улична сцена или красивата мистерия на майчинството, картина, която успешно създава настроение, също ще пленява, заинтригува и радва зрителите му. По-долу ще намерите извадка от вида на изключителните картини, които ще видите в тази специална публикация, както и разказите на художниците за вдъхновението и намерението на изкуството, които стоят зад тях.


Певец III от Сузи Шулц

Сериалът "Певицата" на Сузи Шулц беше вдъхновен за първи път от черно-бяла снимка на пеенето на Беси Смит. - Ръцете й бяха вдигнати, очите й бяха затворени. Не бихте могли да разберете дали тя се моли или пее Но имаше нещо в този израз, който исках да уловя “, казва Шулц. „Моделът на тази картина е мой съсед, с когото съм работил през годините. Когато исках да прегледам поредицата, той влезе в моето студио и пееше песни - химни, които майка му пееше като дете - със силен и душевен глас. Чувствах се транспортиран и исках да донеса тази лечебна енергия на картината.

„Започнах с подробна рисунка, която отне няколко дни. С акварела започнах с очите и тренирах оттам. Думите от „Amazing Grace“, които мистър Банкс пееше в моето студио, са вградени във фонов режим. “


Спирално вихрено стълбище от Сали Дж. К. Дейвис

Сали Дж. Дейвис постави сцената си в Лувъра. „Върнах се няколко пъти, за да наблюдавам различни ситуации на осветление на спиралната стълба на входа на музея“, казва Дейвис. „Рисувано е в моето ателие от композиция от предварителни скици и снимки, които направих на място. Всички кръгове и извивки бяха визуално интригуващи, но предизвикателство да рисувам точно. Поставих топлите светещи жълти, за да контрастирам на лилавите и сините сенки.

„Моите картини са вдъхновени от живота - обикновени хора в среда с интересни гледки или необичайни композиции. Обичам човешката динамика в тази картина - дамата на мобилния си телефон, изтощеното малко дете в количката му и отегчената охрана на музея. Надявам се да покажа нашата планета като едно цяло място - общност. "


Очаквайки от Ерик Йи Лин

Ерик Йи Лин казва, че съпругата му е била любимата му тема още от първото им запознанство. „Това парче беше нарисувано през 2018 г. от снимка, направена от мен, когато беше около 30 седмици бременна с третото ни дете“, казва Лин. „Исках да уловя сцената на живота си, когато тя имаше този красив майски блясък. Тя стана емоционално уязвима, но в същото време по-силна. Това е толкова красива и женствена трансформация отвътре навън. Толкова е уникално и за мен мина доста бързо.

„Акварелът е най-любимият ми медиум заради своята оживеност. Има някои красиви моменти по време на процеса, които съвпадат съвместно с темата на тази картина. "


Бездомен от Ан Пембер

в бездомни, Ан Пембър изобразява малко коте, което е снимало в колония на диви котки. „Неговото изражение, осветлението и обстановката бяха толкова изразителни за тежкото положение на тези животни, които заслужават истински дом и любящо внимание“, казва Пембър. „Нарисувах емоцията от тази среща. Таблото за илюстрация на табелата Strathmore ми позволи да рисувам меките текстури и да вдигам боята, колкото е необходимо, за да посоча козина и мустаци. "


Храмови молитви и пожелания от Кари Уолър

Кари Уолър живее в Япония от пет години и обича културата и страната. „Обичам да посещавам светилища и храмове“, казва Уолър. "Те иматEMA, които са малки дървени дъски, които можете да закупите като предложения. Хората пишат молитвите и пожеланията си на тези табла и ги връзват на определени места. Работейки от фотореференция, исках да уловя красотата на тази сцена. Обичах ъгловите аспекти на тази композиция и исках да свиря светлините и тъмните, използвайки топли и студени цветове.

С помощта на акварел и помощта на владетел и управляваща писалка успях да получа точни линии за всяка дъска. Използвах различни техники „мокро в мокро и мокро на сухо“, боядисвайки клетъчно, обработвайки всяка област до завършване, преди да премина към следващата. “


Зелена чапла, Червена мангрова от Крис Паринс

„Може би той свикна с мен, или може би беше толкова гладен, че не можеше да си направи труда да полети“, казва Крис Паринс за темата си за рисуване. „Каквато и да е причината, зелената чапла ми позволи да се приближа бавно с камерата си, докато той се концентрира върху ловянето на рибената си закуска във водата под мангровите гори. По-рано го шпионирах и се възхищавах на естественото рамкиране на листата и отразеното небе и на срамежливата, фино оцветена птица, излизаща от тъмната сянка. Предвид присъствието ми с пилешко месо, чаплата обикновено щеше да отклони, преди да успея да заснема сцената. Този път го взех! ”

„Създадох референция, като комбинирах цифрово и редактирах снимките си“, казва Паринс. "След като маскирах формата на птицата, аз изсипах боя и работих мокро в мокро, за да създам фона. След това махнах маската, внимателно боядисах чаплата и добавих детайли с четка за боя."


Плаза Майор от Карлота Милър

Докато проучваше Испания в залесен от слънце следобед, Карлота Милър щракна няколко снимки от този плац. „Бях запленен от светещата светлина, която очертаваше озвучаващите повикващи срещу дълбоко засенчения арка”, казва Милър. „Целта ми беше да уловя настроението и привличането на тази поточна светлина. След като рисунката ми завърши, реших да излея акварелите си. Моят процес беше комбинация от изливане на алтернативни слоеве от хинакридон злато, червено, синьо и маскираща течност, последвано от директно боядисване. "


Юен Лонг от Rainbow Tse

„Залезът често носи със себе си много емоции“, казва Рейнбо Це. „Време е на преход, когато денят свършва и нощта пада, когато хората се връщат у дома от работа. Тази картина говори в момента, в който слънцето е залязло, оттегляйки последното си петно ​​на светлината в синьовата нощ. Това говори за усещане за освежаваща студ, усещане за отдаване на дълбоко дъх в края на деня. Смесването на цветовете и контрастните тъмни и светлини с меки зони бяха от ключово значение за обединяването на картината и създаването на хармоничен пейзаж. “


Аромат от Дени Бонд

Дени Бонд смята настроението за важен фактор при проектирането на картина. „Тази тенджера за кафе от средата на века изискваше дизайн с висок контраст, за да допълни своите отразяващи способности“, казва Бонд. „Съпътстващите парчета бяха поставени не само за отразяване на тенджерата за кафе, но и за балансиране на композицията. Лъжицата отгоре в саксията за кафе подчертава усещането за неотложност за предстоящия кофеин. Когато проектирам картина на натюрморт, искам тя да препредава съобщение. Избраните елементи трябва да са свързани помежду си и да бъдат съгласувани с зрителя. "


Трима за закуска от Лоис Уорд Уолфорд

„Винаги търся теми, които предизвикват настроение и разказват история“, казва Лоис Уорд Уолфорд. „Докато закусвах, бях поразена от формата на жена, седнала от другата страна на пътя. Косата й беше в кок и тя се беше облегнала със светлина отгоре, удряща гърба на червената си рокля. Главата й беше леко обърната и тя стана почти силует. Тогава забелязах останалите членове на семейството. Езикът на тялото на трите фигури разказа позната история на родители, ангажирани в разговор, докато тяхното малко дете показва ранни признаци на безпокойство. Моята надежда за тази картина беше да поканя зрителя и да им позволя да се свържат с това младо семейство. "


Praying от Джоу Тианя

За да създаде този портрет на стара тибетска жена, която се моли, Джоу Тианя използва повече от 20 слоя прозрачен акварел като начин за въплъщение на тибетската преданост към вярата. „Подчертах две точки, за да оформя чертите на картината“, казва Тианя. „Първият беше засилване на тоналното единство чрез намаляване на контраста на цвета, като по този начин създаде тържествена, благородна и класическа красота. Второто създаваше религиозна, мистична атмосфера. Като проектирах картината с половин светлина и полусенка, създадох по-въображаемо пространство. “


Сутрешна молитва, Атина от Франк Спино

„Беше блестяща сутрин в Атина, Гърция“, казва Франк Спино за срещата, вдъхновила неговата живопис. „Бяхме преди зори и се скитахме по безлюдния град часове, преди пълчищата туристи да се вдигнат от съня си. На път за ранното богослужение в току-що възстановената столична катедрала се озовахме след двама гръцки православни свещеници. Плъзгайки се през отразяващия мрамор и молитва с мъниста в ръка, те също бяха отправени към църква за сутрешно богослужение. Това беше драматичен момент, когато ослепителната светлина на новия ден изплува от сянката на историческия Акропол.


Чанта с ябълки от J.J. Цзян

„Добрият художник може да види красотата сред светската среда и да създаде нещо необикновено от на пръв поглед обикновени предмети“, казва J.J. Цзян. „В моята картина,Чанта с ябълки, очевидният резултат е привлекателна изненада - нещо освежаващо и необичайно, което оставя впечатление у зрителите. Няма специални техники, участващи в създаването на тази картина. Използвах най-основните техники за акварел: мокро в мокро за ябълките, за да създам свеж и сочен аспект, и суха четка за торбата. "


За да видите всички победители в Splash плюс да се насладите на безкрайно вдъхновение от изкуство, вижте специалния брой, Най-доброто от акварел: Победители в конкурса Splash 21 цифрово издание сега. Потърсете печатното издание на вестници и в Мрежовия магазин през септември 2020 г.

Искаме да благодарим специално на нашия спонсор за състезание, BLICK Материали за изкуство за постоянната им подкрепа за художници!


Гледай видеото: 999-1 The Real Love The Musical for Supreme Master Televisions 5th Anniversary真愛無上師電視台五週年慶音樂劇 (Септември 2021).