Рисуване

Акварелни облаци и небе: Техники за пленер

Акварелни облаци и небе: Техники за пленер

Джон Хълси показва как да преодолеете предизвикателствата за бързо изграждане на слоеве за акварелно небе с тези съвети за смесване на цветовете.


Акварелни облаци и пленер

Когато рисуват акварелни облаци, художниците обикновено рисуват от светло до тъмно, внимателно изграждайки тонове в последователни слоеве, като същевременно запазват бялото на хартията, където е необходимо. Докато аз често работя в тази предумишлена система в студиото, рисуването на пленер, при силно слънце и може би вятър, изисква малко по-различен подход, ако искам да постигна успех. Основният проблем, който възниква при пленерна акварелна боя, е, че мокрите мие и самата хартия може да изсъхне, точно както аз се опитвам да работя с хубаво степенувано измиване по целия лист. Това често може да доведе до нежелани ръбове и незавършени измивания, които след това изискват преработка, губейки самата свежест, която искам. Това е разочароващо и може да е причината да изглежда, че няма толкова много пленерски художници с акварел.

Решението ми беше да се науча как да работя върху пренаситена хартия с много интензивни, мокри цветове и да намаля детайлите до минимум. Този период на обучение доведе до много провали. Но всяка картина усъвършенства моята способност да преценя по-точно съдържанието на влага в моята хартия, докато работех, и послужи за подобряване на усещането ми за времето на миене.

Как да рисуваме небето

В тази великолепна демонстрация на картина на небето се запознайте с анатомията на небесните функции като облаци и линии на хоризонта. Тези умения са важни, ако искате да можете да определите цветове, които ще се смесват и смесват чисто, като същевременно остават различни и разделени.


Можете да видите как се прилагат тези принципи при оранжевото и синьото измиванеGhost Ranch IV (По-долу).

Разбиране на анатомията на облаците

вGhost Ranch IV, Исках да пресъздам ефекта от когато станах свидетел на буря, която „изскочи“ в ясен ден и се придвижи към мен от далечните планини. Облаците преминаха от остър ръб от чисто бяло до меко и подвижно топло и синьо-сиви - перфектен предмет за акварел. Аз също бях възнамерявал да предам огромното пространство, което обхващаше моята панорамна гледка, като планините отстъпваха в синьото разстояние. Беше спокойно, когато започнах. Но тогава вятърът се засили, преди да успея да довърша, огъвам шахтата си на половина! Нямах нищо против. Когато една картина се окаже удовлетворителна като тази, няколко огънати чадъри си заслужават по пътя. И тъй като тази картина беше толкова удовлетворяваща да се направи, по-долу съм разделил процеса на създаване наGhost Ranch IV, за да се насладите и да се поучите от. Честита картина!

Skies to Beyond

Разбирането как да изграждате драма във вашите пейзажи чрез боядисване на слоесто небе ви поставя на път да овладеете статуса на художника. За още страхотни техники за рисуване на небето, проверете нашия пост за рисуване на облаци по залез слънце в пастел. Плюс получете повече страхотна информация за видовете облаци, които човек може да срещне, когато рисува на открито в това безплатно изтегляне.

За да видите повече работа на Джон Хълси и Ан Трусти, посетете уебсайта им. Тогава не забравяйте да се присъедините Пътят на художниказа още статии, интервюта с експертни художници и демонстрации стъпка по стъпка.


Гледай видеото: Какво знаеш за облаците? (Декември 2021).