Категория Вашата кариера в изкуството

12 правила за взаимоотношения, които всеки художник трябва да знае (и следва) Изграждането и поддържането на силни връзки в живота е достатъчно сложно. Въпреки това, установяването на силни връзки в изкуствата може да бъде също така, сякаш не по-сложно. Може да бъдете приятелски настроени с колега художник, но едновременно да бъдете малко повече от завист на неговите умения.

Автопортрет от Кристин Кунц, масло за спално бельо, 2011. Както вероятно знаете, съм онлайн ... много. И аз обичам да мисля за себе си като донякъде добре информиран за уебсайтовете на художници. Непрекъснато съм на тях - независимо дали е чрез имейл, който някой ми изпраща, линк в блог, който чета, или моите собствени търсения на американско изкуство или световни художници, винаги намирам интересни изпълнители чрез техните уебсайтове.

От Бет Самек, мениджър за онлайн образование в Университета на мрежата на художника. Ако някога сте искали да изберете мозъка на професионален художник, сега е вашият шанс! Изграждайки моята публикация в блога от миналата седмица, фокусирайки се върху преминаването към художник на пълен работен ден, тази седмица можете да чуете още повече за процеса на правене на изкуство в кариерата ви.

От 80-те до средата на 90-те години на миналия век посетих галерия Козирог в Бетесда, Мериленд, всеки път, когато пътувах до Вашингтон. Винаги бих могъл да разчитам да оставя галерията със списък на обещаващи артисти, които да бъдат представени в американския художник. Първият път, когато някой художник започне да излага в Козирог, Десинд ще му даде същата реч, която той предлагаше, след като галерията беше открита през 1964 г.

Ако сте като повечето художници, имате ясен спомен за това как сте се чувствали, когато една от вашите рисунки или картини за първи път е била изложена на показ на училищна табла за обяви, в художествена училищна изложба или в търговска галерия. Всъщност значението, което придава първата публично показана картина, може да е допринесло за това да станете художник днес.

Арт бизнеса Арт и бизнес се комбинират, за да влияят по различен начин на всички изпълнители. Без значение как художник реши да се занимава с продажба на картини или рисунки, жизненоважно е да се представите професионално, да снимате произведения на изкуството, които точно представят произведението, и да поддържате организирани инвентаризации и записи на продукцията си.

Може би сте били един от щастливите читатели, които се хвърлиха в горещо списание, което Мрежата публикува преди няколко години: Акрилен изпълнител. Ако не се случи да получите копие (цифровите издания на Акрилния артист все още са достъпни в NorthLightShop.com ), тогава може да сте пропуснали работата на Марк Гулд.

Презентирането MattersI наскоро присъства на откриването на изложба с произведения на изкуството от група художници, а дисплеят повдигна въпросите ми за въздействието на представянето върху продажбите и кариерното развитие. Изложбата беше временна изложба в читалище. Организаторът имаше малко време да направи бившия физкултурен салон да изглежда като художествена галерия.

Ръководство на художника за „Продажба на подаръци“ „Това е празничният сезон на подаряването, така че защо да не го направите и печеливш? Ако планирате да продавате ръчно изработените изкуства и занаяти по време на празниците, тогава тази публикация е за вас! За да сте сигурни, че вашите покровители и портфейлите ви са изпълнени с празничност и добра воля, ние съставихме списък на бързите и лесни начини да придадете на вашите артистични предложения малко празнично веселие.

Проследяването на нашите готови картини и „живота“, които те водят, е нещо, което не бива да пренебрегваме. Когато са свежи в съзнанието ни, ние ги помним, но нека да минат няколко месеца или години и става по-трудно. Без добри записи ще се борите да потвърдите заглавие на конкретна картина, мястото, където е нарисувана и кога, размерите и размерите на външната рамка, използваната среда, изложбите и галериите, където е показано, и покупката информация.

Поставянето на Джон Ханкок върху картина е върховното изявление на гордост и собственост. Подобно на толкова много аспекти на картините, той е личен. Подписът е естествена част от визуалната композиция и трябва да се мисли в тези термини. Когато четем написана страница, завършваме в долната дясна част; по този начин това местоположение се чувства като естествена крайна точка в западната култура.

По време на този предизвикателен пазар много артисти намаляват бюджетите си за арт маркетинг. Въпреки това, сега е моментът да се възползвате максимално от безплатните маркетингови възможности и креативни начини за популяризиране на вашия бизнес с изкуство онлайн. Креативни, имам предвид безплатно! Да, има много начини, по които можете да популяризирате себе си и своя бизнес с изкуства безплатно и в днешно време като художник е по-важно от всякога да се възползвате от вашия опит.

Мнозина ми задават въпрос, на който не е лесно да се отговори: „Кога за първи път знаехте, че ще бъдете художник?“ Изкуството ми се преобрази и промени през живота ми и преминах през много различни фази. Първото показание, че обичах да рисувам, дойде много рано. Живо си спомням как гледах капитан Кенгуру над купа със зърнени храни, когато бях на около 5.

Забележка на редактора: Колекцията „Изкуството на Ричард Маккинли Делукс“ вече се предлага изключително в магазина „Северна светлина“. Вземете своето, докато доставките продължават! Актът на рисуване може да бъде уединено начинание. По-голямата част от времето на студиото на художника се изразходва в съзерцателно взаимодействие между темата и повърхността.

Дяволът в The DetailsCon поздравления! Имате възможност да изложите работата си и искате да сте сигурни, че сте готови. През своята артистична кариера съм излагал в широк спектър от настройки от малки местни заведения до музеи и галерии в цялата страна и чужбина. И докато рекламата върви: „Научих нещо или две по пътя.

Сбогом лято, Здравейте стаж! Знаем колко е важно да наемете арт резиденция или стаж. Също така знаем колко е трудно да се почувствате забелязани и искаме да помогнем. Време е да оставим настрана лосиона за слънце и да усъвършенстваме тези резюмета! Изпълненият художник Ричард Уитън е тук с три стъпки, за да ви доближи до мечтания стаж.

В квартал на центъра на Синсинати, Охайо, е причудлив магазин, който ще остави страхотно много творци. Магазинът за препродажба, Indigo Hippo, е пълен с цветни и еклектични артикули за изкуство, които, дарени от хора, които вече не се нуждаят от тях, чакат новия си дом завинаги. С рисуването на материали, хартии, бои и парчета, умоляващи да бъдат част от сглобяване, това изглежда като магазин за бонбони, за художници.

Ето и добрата новина: Художниците могат да имат икономически устойчива кариера. Колекционери на изкуства, организации и дори училища за изкуство се подчиняват на това отношение, очаквайки художниците да покажат своите произведения на изкуството безплатно и да предоставят услуги като неплатени или нископлатени стажанти и непълно работно време. И така, какво трябва да се направи и какви са някои от източници на доходи за художници?

Ако сте готови да направите скока в създаването на кариера като художник, тогава първо трябва да помислите за някои основни стъпки. Те включват определяне на изявлението на изпълнителя, установяване на марката ви и търсене на представителство на галерията, само за да назовем няколко. Всички тези фактори могат да ви помогнат да изградите автобиографичното си възобновяване, което е от решаващо значение за показване на вашия опит, награди и признания.

Вижте всички актуални конкурси за изкуство, в които можете да се включите в момента и научете как да подадете работата си за шанс за парични награди, публичност и други! Ето, отличените ни съдии обясняват своите оценки за годишния ни конкурс за 2014 г. Купете копие от декемврийския брой, за да видите всеки от победителите в нашите пет категории и статия за всяка.